Sat, 04 Oct 2008 15:27:38 CST zh-tw
 
 http://chibapro.co.jp/chibatetsuya.html
 
 千葉徹彌老師網頁中的『のたり松太郎』製作過程介紹。
 
 『よっぽど大切なところ以外はボクはアタリ（下書き）だけ描いて、
 ペン入れはアシスタントがしますが、大切な部分だけに、
 経験を積んだアシスタントがこの作業にあたります。』
 
 (除了很重要的部分外，我只畫草稿，雖然描線是助手在畫
 但是因為是很重要的部分，所以是交給經驗豐富的助手去做。)
 
 
 .....看到『秦時明月』的漫畫，很容易就能發覺，
 那些畫根本就不是孫家裕畫的，是大陸所謂的『助手』畫的圖。
 
 我實在很想問，上有原作，下有助手全部包辦作畫，那漫畫家作什麼？
 這樣幾乎連『分鏡』都稱不上，頂多只能算『構成』吧。
 這樣的作品封面居然寫著：漫畫 孫家裕，這樣真的對嗎？
 
 巨匠千葉徹彌都還至少草稿全部自己畫耶，這樣做實在是不夠敬業吧？
 
 其實我去敦煌取材的時候，就有嗅到一點詭異的味道，
 而大陸的黑心商品現在已經是世界有名的了，
 這說明了一件事情：『只要想賺錢的時候，他們不管什麼是原則。』
 
 我覺得這已經是『品質』之前的問題了。
 
 很久以前林政德因為說台灣缺助手，所以整個移到了大陸去畫，
 而那之後也陸續也很多漫畫家都說大陸有商機，紛紛轉到大陸。
 
 我聽到的理由不外乎這幾個：
 『大陸人多啊，讀者也多商機多。』
 『那邊助手便宜啊，這樣才能順利製作很多作品。』
 『大陸那邊思想不夠先進，我們台灣去那邊有"創意"的優勢。』
 
 以前，我看鹿鼎記後頭一大堆『助手』的名單，
 應該有10來個，我實在不曉得那麼多助手到底要幹什麼。
 日本的『週刊』連載，通常只要有5個就夠用了。
 月刊的話，只有１．２個的情形也非常常見。
 
 以為助手人力便宜就多請幾個，我覺得事情不是這樣算的。
 何況，結果林政德最後鹿鼎記草草結束，雖然說是身體問題，
 但結果有那麼多助手也沒有產量比較高，那‧當初強調沒助手是什麼意思？
 
 而到了『秦時明月』我就覺得，這已經完全失去了漫畫家本來的機能。
 即使封面掛名不是孫家裕，而是孫悟空還是孫文，也根本沒有差別嘛。
 因為根本看不出來是作者畫的東西，掛名有啥意思？
 
 只是漫畫家主張『這部作品是我的』而已，
 問題是圖也不是你畫的，故事也不是你想的，主張什麼啊。
 你說是"策劃"還是"構成"我相信，說是"作者"太牽強了吧。
 
 這種助手再多，其實只能讓畫面變細而已。
 刻細節跟高品質並非同義詞。
 結果，如果去大陸助手變多，畫出來的東西卻會變成這樣，
 我實在非常懷疑漫畫家去那邊的價值。
 
 有辦法就做的像敖幼祥那樣啊，到大陸後真的產量大增，
 而且作品也的確有把持標準看的出來是他畫的，那樣才算是有原則啊。

 雖然那些人說『漫畫家重要的是創意』，
 但是很可惜漫畫這種東西只靠"創意"根本不成立。
 死亡筆記本是很好的創意，但是那並不是只有"點子"而已。
 
 如果漫畫家自認為概念最重要，所以他只要出『點子』『創意』就好
 而作畫就交給"下頭的人"，自己不應該花力氣浪費時間畫的話，
 我覺得那就等於失去了漫畫家最基本的『原則』。]]> Sat, 04 Oct 2008 15:04:07 CST
 
 不知不覺秋天到了。前幾天正在畫圖的時候，看到牆上的鐘指著9點多，
 畫一畫再抬頭看，喔，還是9點多，今天真有效率。
 
 又畫了一張，咦，還是9點多，今天我好神.................
 .......................慢著不對啊。
 
 時鐘沒電了orz。
 
 
 在畫稿子時間比較緊迫的時候，為了拿捏好時間
 有時會紀錄現在這一頁是從什麼時候開始畫的，
 然後這樣連續紀錄下來，就可以防止不明不白的偷懶，
 那種說休息一下變成畫一小時休息2小時的窘境。(汗
 
 其實看這份紀錄，嚴格來說，中間還是有些虛掉的時間。(汗
 總覺得人明明完全不偷懶的去畫，再怎麼說都會很充裕的。
 不過事實證明......事在人為。 
 
 簡單的龍少年11月感想。到底多久沒寫了啊。
 
 
 新連載，原作溫世仁‧孫家裕漫畫的『秦時明月』。
 ........其實個人還頗有微詞的，不過這個寧可拖到別篇去講。
 這裡只抱怨一個，到底從哪裡能看的出來是孫家裕畫的啊.......
 
 
 『無上西天』葉明軒。
 真的很有趣耶，明明看起來是個配角也畫的這麼活，
 介紹能力系統也超有趣的，重點演出也相當吸引人，
 那個活蹦亂跳實在是一級棒啊啊啊啊(拍桌
 
 
 『1/2王子』蔡鴻忠。
 最近才看出來，這算是包著網路遊戲的皮，但一半是武俠世界的構造。
 劇情我已經快脫落了，感覺很難寫出什麼感想orz
 
 這種時候短篇賞真的就比較好寫，
 『拖吊王』李隆杰。
 
 我很喜歡拖吊王的三段式構成另加反覆，10次感覺越反覆越好笑，
 整體而言也沒有以前那麼擠了，而且也是個完整的短篇，
 以前的缺點減少許多，短篇來看已經很能有滿足感了。
 
 結果，這個人畫長篇不知道會是什麼模樣。
 .......不給他畫連載嗎，東立啊。
 
 
 『BABY』常勝。
 這篇如果當好萊塢電影看，相當有臨場感，很紮實。
 如果要說一點就是因為連載的切法，該回不一定會出現主角，
 老實說我也不太感受到這作品的主角是誰，不然應該更容易投入情感。
 
 
 『獵夢學園』洪育府/洪培恩
 應該在收尾了吧。我其實一直很在意一點奇妙的錯覺。
 我怎麼看都覺得該畫的背景跟效果都有畫，但我總覺得
 畫面就是少了什麼，感覺似乎有偷工減料，可是明明好像沒有啊............
 
 
 『烈炎真言』章世炘
 其實目前大概男女主角以外的狀況有點記不起來，現在演到哪裡了?(汗
 格鬥鏡頭，主角的決心感覺蠻有看頭的，連載以來主角最帥的一回。
 題外話，說來我覺得這篇漫畫的的白比黑來的有力。(意味不明
 
 『血黑犬』鮭魚仔/小鯊龍
 這次是11頁的插曲型故事，第一次看他們畫這種短頁數的心情描寫。
 很意外11頁也能營造出這種感覺，插曲戲來說很有味道，
 特別是最後一格的台詞，很神，會想看下一回呢。
 
 簡易感想‧完。(逃]]> Sat, 04 Oct 2008 02:41:53 CST
 
 『機甲盤古』第42章草稿完成。
 ....明明才剛完成草稿而已，在行程裡面已經是
 『快要完成了，下星期就要把這一回的原稿解決』。
 
 實在是不可思議，這種步調實在是嚇死人了。(汗
 會覺得有一種比較不安心的感覺，
 畫這麼快真的好嗎，不會太匆促而導致作品上出現什麼問題....之類的。
 
 半月刊大概現在是進到第4個月，期間最大的差異是覺得‧
 心情上可以『等一下』的機會變的更少了。
 
 睡眠時間大概還保持正常狀態，不至於到週刊漫畫連載那樣
 得一星期熬夜3天，不過基本上時間的浪費變成更奢侈的一件事。
 沒什麼機會猶豫，也不能隨便就"等一下"。
 
 說是很好的經驗沒錯，不過這種狀態要再維持將近一年左右，真是個考驗。
 雖然的確頁數一多容易因為時間上的問題導致作品的質掉下來，
 不過這種事情那個限度是看人，雖然說有助手，手塚那時代150是家常便飯啊。(汗
 
 只要想畫的心還很強烈，還很多東西想畫，應該就沒問題，
 再來就是怎樣在限定比較嚴的時間資源裡去妥善的有效率的使用時間。
 因為還不是週刊，所以至少還不必去面對連睡眠時間都要挪用的苦境....(汗
 
 說來漫畫很多時候是呈現『感覺』的工作呢。就像是想要呈現
 『一個女孩子在雨中抱著花束，那種幸福從手邊消逝』的感覺，
 之類的東西。
 
 但是感覺這種東西，是一種消耗品，沒有感覺的時候是無法硬凹出來的。
 感覺的資源，基本上是現實中碰到各式各樣的東西時，
 作家用"心"去感觸事情而獲取的。
 
 雖然沒有那份感觸其實還是可以畫漫畫，但是從作品還是看的出來。
 週刊連載的消耗量大，這也是為什麼比較容易把"感覺"用光。
 
 定期定量能提供這種要素的人，就會成為作家。
 而無法自己去控制這種要素的人，就不會去進行定期連載。
 
 所以筆記是很重要的，如果說能夠把『感覺』(而不只是關鍵字)
 正確筆記下來的人，會是一個資產呢。
 說來，這也是為什麼很多人都會聽某些音樂畫圖，
 因為音樂是『感情』的停留道具，能再現那種感覺的情境。
 
 其實感覺論是很實際的，只是它不具體，把它具體化需要有訣竅而已。]]> Fri, 03 Oct 2008 05:35:02 CST
 
 『死亡預告』間瀨元朗。朋友介紹去看了這部漫畫。
 
 故事簡單的說，是一條『全國民注射一種18~24歲之間會死亡』的疫苗，
 約0.1%，也就是1000人之中有一人會在這年齡死亡，
 以讓國民警惕說自己可能會在這段時間內死亡，珍惜生命好好工作的法律。
 
 而，注射到死亡疫苗的人，政府會在死亡前24小時通知，
 讓死者能夠運用活著的最後一天以防止留下遺憾。
 因為是國家政策，因疫苗死亡的人有大量的撫卹金留給遺族。
 
 ...........即使用簡單說也很長。(哭
 
 這故事簡單說，
 主題就是『如果你還有一天就會死掉，你會作什麼』的議題。
 本故事是章節型，約100頁一個故事，採不定期連載。
 
 這漫畫基本上還蠻感人的，每個人都在死前的最後一天
 以自己的生命畫下故事的最後一章，而且也相當具有積極意義。
 
 不過，個人認為其實這個部分只佔了本漫畫價值的一半。
 只不過是剛好這個部分比較好看而已，因為如果要譬喻，
 就像是人的生命轉換成仙女棒，一口氣全部燃燒的瞬間是最輝煌的。
 
 ....但是反過來說，矛盾的地方也是在這裡。
 老實說吧，如果真的知道只剩一天就要死了，
 我相信很多人的最後一天一定都很精采，因為不精采都不行啊。
 
 這故事的另外一半，則是在探討『這種法律』，
 也就是在行政系統上的設定可行性，以及『是否真的有價值』這點。
 
 雖然作者描述的視點基本上是中立的，但是不可否認的，
 這種法律如果真的實行，也有著明確的缺點。
 
 如果照法律的原意是『讓國民警惕說自己可能會在這段時間內死亡，珍惜生命』
 的話，很明顯的，故事裡面看起來並沒有這種效果。
 不管是誰，收到逝紙之前，都認為『0.1％而已耶，我才不會這麼倒楣』
 毫無警惕的過著普通的日子。
 
 也就是說，『親眼看到終點』之前，沒有人會把那件事情當真。
 以前的日記也提過類似的問題，雖然思考『如果還有一天會死，我該做什麼』
 看似是一件非常有警惕心的提問，作品實際上畫的也非常的輝煌.....
 
 但是實際上基本的效果其實只是『讓自己不留下遺憾』。
 也許那一天的價值靠瞬間燃燒相當大，但仍遠低於人生10年能夠累積的事情。
 這樣說好了，蠟燭能燒好幾個小時，仙女棒一分鐘就燒完了，
 雖然仙女棒比較耀眼，但是蠟燭比較有照明效用。
 
 我們的人生是蠟燭，所以還是蠟燭時，本來就不必去想萬一成為仙女棒的時候怎麼辦。
 要思考就應該思考『我人生還有40年，應該拿來作什麼』，而不是只想最後一天的事。
 不是為了不留下遺憾，而是為了要做出什麼。

 啊，不過作品本身還是非常有價值，漫畫本來就是仙女棒，不耀眼沒有人要看。
 如果單純以作品的意圖，希望自己的人生更閃亮，更加燃燒不浪費的話，
 以這種點去拿捏依然很有啟發價值。

 人生用900個月來計算的紀錄‧離上次差不多又過了一年。
 已使用量 335→348/900
 殘餘量   565→552/900
 
 ......老實說好了，這個數字大概在5年內感覺應該都不會有什麼變化，
 理由就是因為離終點還很遠，至少要到接近過半的時候才會覺得有危機感吧。
 
 不過，即使沒有危機感，只要不會浪費就能發揮價值。
 畢竟危機感這種東西只有『快要沒有的時候』才會出現，
 所以作事情本來就不能依賴這種感覺。
 
 雖然少年漫畫常常用『這傢伙都不知道什麼叫做"極限"嗎？』
 這句話來表現主角的強悍，不過在現實裡
 感覺『知道極限之後』才有辦法強悍的狀況比較多。
 現實中的"不知道極限"，其實很多時候只是『搞不清楚狀況』。
 
 不知道極限不會讓自己比較強，應該是這樣說。
 『知道極限』跟『自我設限』是兩回事。
 知道極限之後拿捏或是挑戰那個界線，跟知道界線之後打退堂鼓，又是兩回事。]]> Tue, 30 Sep 2008 02:14:05 CST

 『快樂天堂』第14章。突然想起來，大學的那個時期，
 算是剛了解到『台詞』上對角色塑造的重要性，所以當時的作品
 幾乎所有的角色都希望作成『看台詞就知道是誰』的程度。
 
 『寫出來台詞全是台語』，『只說四聲的角色』，『台詞全部加注音』
 『不出現"感嘆辭"的角色』，『一個對話框最多只能出現3個字』，
 到這種『對話框形狀是方形的角色』，好多角色的對話框都有特徵，真的是花樣百出。
 
 多虧我當時能想出那麼多花樣，真的是為了要做出角色的特徵不遺餘力。
 不過後來發現，全部的人都有特徵，加上字型也不統一，結果看起來眼花撩亂。
 雖然說是做的太過頭了，不過是相當好的經驗。

 因為這種技術在日本漫畫裡面雖然非常常見，比方說海賊王就多到一種過剩的程度，
 講話有怪癖的角色一集合在一起時，就會覺得沒有人在講普通話。(笑
 但是翻譯成中文的時候大半會消失， 所以我想很多人沒辦法察覺到這點。

 後來這樣的技術抑制過多的花樣之後，拿到盤古這邊來使用。
 
  懂一點日文的人應該知道，中文的『我』不管男生女生都會用，是個中性辭。
 不過，日文裡面就有很多自稱辭，『私』『俺』『僕』『ワシ』。
 可以對應各種男女，老人小孩甚至職業都有辦法對應。
 
 相比之下，中文這種自稱辭上的花樣比較少。
 不過武俠小說裡面種類還算是蠻多的，所以盤古時就擷取可能的範圍使用。



 
 一般的台詞框基本上是橢圓形的，
 盤古的台詞框是比較靠近『方形』(機器)的感覺，自稱辭是『敝人』。


 
 老實說，很多時候不寫『我』實在是很不習慣，畢竟又不是武俠片
 所以即使魏恩霍安也有用『老子』跟『在下』自稱，
 但是頻率就沒那麼高，按照狀況他們還是會講『我』這個字。
 所以只有盤古算是例外，除特殊狀況外，他永遠都是自稱"敝人"。
 
 至於皇帝自稱『朕』已經是個傳統啦，我就只是沿用而已。
 用『俺』自稱的角色也是有，不過反正那個山賊老爸已經退場了，真可惜XD。

 雖然這算是個小技巧，頂多只能算是個口頭禪的東西，
 以角色設計來說比較算是支微末節，不過通常漫畫教學書不講這個，
 如果角色的說話口氣能夠注意一下多下點功夫，其實還蠻多東西可以玩的。





對了，看comicomi上的便利貼才發現，
『敬愛』那一題的事情，的確"受+心"不是愛，還差一撇....
是我沒看清楚題目出錯了，單行本時我會修正的。(汗]]> Sat, 27 Sep 2008 13:25:12 CST
 
 『機甲盤古』第42章分鏡完成。
 現在才說其實我不擅長畫戰鬥畫面好像太遲了。(爆
 這回偏重在戰鬥，更不可思議的是魯泉的戲份是最多的。
 
 果然，隨著頁數的增加跟揭載頻率的上升，
 『照計畫進行』的百分比會下降，『隨機應變』的百分比會提升。
 因為不再有那麼多時間思考，所以直覺會變的重要。
 
 在週刊少年SUNDAY上3個月前開始的新連載：
 『トラウマイスター』中山敦之的BLOG：
 http://9sleeeeeeeeep.jugem.jp/
 
 作家正在BLOG上面徵助手，這很普通，不過下一篇緊接著寫的是
 『銀行的存款只剩四位數啦(日幣)』。
 .......那個，不要在徵助手的前後貼這種訊息上來嘛，應徵者會擔心的bbb
 
 自若木民喜在BLOG上寫著『存款告罄，第一回稿費是先跟小學館預支的』
 之後接著這次又看到一個漫畫家....而且還是同一本日本有名的大雜誌
 在連載初期，BLOG上告白說自己很窮。
 .....嘛，漫畫家9成大概都是這種感覺吧。稿費大約只夠自己用。
 
 不過，現在看似是富裕的時代，
 『資訊』雖然變的非常的平價，『資源』其實是沒有變多的。
 
 
 在畫這一回分鏡的時候，跟編輯在討論馬面旁邊那隻小狗的事情。
 原本以為會幾乎沒有戲份的，但是卻意外的很有小演出的效果。
 
 我說想把這隻畫成那種老舊卡通裡面，
 壞人的旁邊那隻常常附和拍馬屁的那種烏鴉或者是小丑，
 .........說來，那種角色類型有什麼特殊名稱嗎？
 
 編輯想了一下，說那種叫做『弄臣』。
 
 弄臣的WIKI條目(終於是有中文沒日文的條目了)：
 http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%BC%84%E8%87%A3
 
 弄臣（中國古稱優，原作演員解），
 是古代宮廷中以插科打諢來為國王消煩解悶的人物（但未必是正式的職銜），常由侏儒擔任。
 
 好像曾經聽過，卻不是很耳熟的一個名詞。
 回想起來，我的確還沒有畫過這種類型的角色呢。
 
 在這一回的分鏡裡面，畫那隻畫的很愉快，感覺很新鮮呢。
 
 通常弄臣的印象不算是太好，因為他算是個『討人歡心』的職位，
 不過想想，就是因為這樣，所以能夠讓反派一方的感覺較為柔軟，
 在兒童卡通的作品裡面總是不可或缺呢。
 
 小時候看卡通都不會有什麼感覺，不過前一陣子偶然
 看到一集動畫中出現了那種小惡黨，察覺到這種角色定位上的價值，
 就想說有機會一定要把這種『小角色』加進來。
 
 畫了這麼久，發現我其實應該還有很多角色類型沒有去觸碰到。
 這個應該也是可以去做功課的地方。雖然天然啦傲嬌啦黑化什麼的
 那種近代流行角色類型也是一種，不過古典正統派的典型角色應該仍有許多空間。
 
 不過，近年的少漫這種角色不多，而靠『弄臣』這個辭搜尋查不到很多資料。
 真希望能夠再多一點情報，讓這個類型更立體......]]> Sat, 27 Sep 2008 12:13:38 CST
目前大概只看到4~5回…不過想提一下『爆漫王』的事情。
雖然不知道未來會變成怎樣，但是這算個人非常期待的作品。

老實說到底對一般讀者來說有趣不有趣我不知道，
但是以我的立場來看可以看到相當有趣的東西。

對我來說，主要是要去讀這部作品對於『喜歡畫漫畫的國中生』的描寫。
人設方面這作品相當的有趣。

作畫側最高的叔叔是漫畫家，原作側秋人有廣泛的漫畫閱讀經歷，
但是最高在故事開始時連G筆都沒用過，當然也沒有畫過漫畫，
秋人能夠講出他一套理論，但是實際上卻連『分鏡』都不知道是什麼。

兩個人都具有各自漫畫相關的接觸，但是卻缺乏實作經驗。
而畫漫畫的動機，並非完全是『我好喜歡畫漫畫』，
而是喜歡漫畫，想藉由漫畫來達成自己的某些目標，動機不在『創作』本身。

秋人說的『保險』，其實也能反映一種『還沒有認真踏進去之前』
確保退路，明哲保身的一種態度。很多地方都能夠感覺到，
啊啊，沒錯，很多人都會這樣想。

這種缺乏『全力以赴』的熱血感，偶爾可看到為了避免自己因為否定而受到的傷害，
所以稱讚對方說『你好厲害』，『我們的目標是天才的漫畫』，
某種層面上的確也很有這年代青少年的一種味道。

不過因為他們都還是國中生，而且基本上也算剛開始畫漫畫，
所以這樣的態度看起來是能算OK的。
包含這種意義在內，相當期待兩人主角的成長。

不是把他們的一句一字都當作『正確』的情報去看，
他們所說的台詞裡面，有些只是國中生發言，有些則真的是業界情報。
如果這樣想，就會覺得很有趣，而且具有思考的餘地。

感覺上閱讀的門檻比較高，不算是單純娛樂的一篇漫畫，
不過在許多地方來說的確…這是一個充滿可能性的作品。
以漫畫當題材的漫畫來說，感覺富有許多不可思議的詮釋視點。

]]> Tue, 23 Sep 2008 16:57:06 CST
 
 http://www.comibook.com/read.php?art_id=659
 
 『機甲盤古』第40章刊登。
 這個部首猜謎可以說是想畫科舉篇最初的原點。
 感覺應該是國小課本上會出現的東西，但是平常卻沒什麼見過，當年教書時也沒看到...。
  
 這個『有50%形狀提示』的猜謎看起來很簡單，
 但是實際去問一些人，意外的不容易答出來。
 所以我還有點煩惱要不要盡量把難度調低，沒想到第一天就全部有人答了....
 那下一回我就放心的把難度調高一點.....(笑
 
 光是靠文字幻術有些文字的方式無法進行，
 因此必須轉一下，用考試或比賽的形式才有辦法畫。
 
 大學的時候類似這種玩中國文字的題型就曾經作過一次，
 不過當時構造還蠻陽春的，就想說有一天當上漫畫家的時候
 有機會一定要好好的以這種形式作一篇故事。
 
 這次因為有comicomi的便利貼功能，能夠同時讓讀者參與答題，
 感覺很接近理想中的形式呢。意外的紙面雜誌就沒辦法這樣子玩了。
 
 當年在畫的時候也完全將故事進行的重心放在『猜謎的過程』上，
 所以對於不想花腦筋猜謎的人來說會有點無聊，因此這次把構成改成
 想單純看漫畫的人跟想猜謎的人都能夠對應的形式。
 
 這種猜謎"出題"非常簡單，以猜謎的標準來看平衡度也還不錯，
 如果這個考題感覺作成遊戲的其中一關會蠻好玩的。
 假使我還在當老師，這個當國語課的分組競賽的遊戲似乎也不賴。XD
 
 我們好像都知道"部首"，但是其實大約有1/4的部首我們根本不知道有那種東西...]]> Mon, 22 Sep 2008 22:02:13 CST
塗鴉『玻璃階梯』。....第41章原稿完成。
 這一回的製作上感覺學到了一些事情，畫到第5回才大概知道
 如果是半月刊應該要怎麼畫才有辦法準時結束。
 
 .......然後也同時察覺到，週刊漫畫家真的很辛苦。
 月刊跟半月刊的頁數相比不過是40跟50，看起來只是小小的10頁，
 但是真的比20跳到30的時候還要累得多，不是單純的計算而已。
 
 也學到了一些所謂把工作分出去的要領。
 雖然嚴格來說算是小事，不過想起10年前會認為反正助手就是會畫這種東西，
 這中間的段差想起來真的是不算小。
 
 『知道助手會幫忙畫背景效果』到『知道怎麼下指示讓助手會畫背景跟效果』
 這中間......並非是一步，而是由很多階『樓梯』所構成的。
 
 在這條路上，真的很多由玻璃製的樓梯，看似透明而不可靠，
 只有由自己的腳踏上去的時候才知道那裡存在著什麼。
 即使由其他人告訴自己『那邊有樓梯』，自己也不一定會相信。
 
 從『想要當漫畫家』到『有著動畫化作品的暢銷作家』
 這中間，就真的宛如是用這段玻璃階梯登天。
 
 而有很多人，真的就會羨慕日本的作品高高在雲端上，
 但是看到透明的樓梯時，就會抱怨『那個好恐怖，樓梯怎麼是透明的』
 『沒有扶手，你是要我怎麼爬啊？』『你要跟我保證不會有摔下來的危險』
 『日本人都能爬那麼高，爬這個真的可以上去嗎』
 
 ....之類要求安全跟保證的話語。
 只管日本人有人爬的很高，都不管日本有多少人摔下來。
 然後自己想站在高高的地方，偏偏又不敢爬。
 
 如果用這個譬喻來講，畫到『動畫化』這種事情，
 原則上就不是『爬固定不動的樓梯』而已了。
 
 我們所羨慕的成名作，那些作家都是在『會移動的透明階梯』上跳躍前進。
 就像很多動作遊戲那樣，主角必須靠在空中浮動的踏板上前進。
 那樣就不只是『耐心』跟『信心』的問題而已了，還必須有『時機』跟『運氣』。
 
 這段路的中間，還真的很有可能會疑神疑鬼。
 這樣做真的可以嗎？之類的猶豫，不過包含在這種事在內，最近的經驗覺得
 真的是不需要亂猜，花精神做太多無法證實的臆測跟修正呢。
 
 麥當勞是個"按照步驟去做就不會出錯"的打工，很多工作的確也是這類型。
 不過漫畫就不太存在著這樣做就沒錯的穩當法則。
 
 『石階』跟『玻璃階』的差異，大概在是否會照出我們的"懦弱"吧。]]> Mon, 22 Sep 2008 21:18:25 CST

 .......印象有點淡，不知道是不是福爾摩斯說的一句話：
 『不要把"非常困難"當成"不可能"』。
 
 http://www.nicovideo.jp/watch/sm4272903
 
 這個是在niconico上面的『勇者鬥惡龍3』的玩家遊戲動畫。
 
 勇3是我最初破關‧購買的RPG遊戲。
 當初在萬年跟一個和我差不多大的孩子手上買來的。
 現在想想，那就是『二手貨』的意思啊，他還賣我800元！(笑
 
 對方大概猜到我還不會玩RPG，甚至還幫我做了一個記錄才賣給我。
 我還記得他裡面的紀錄，勇者是等級99。那傢伙真行.....。
 
 當看到niconico的這個遊戲動畫時，覺得很懷念，不過仔細一看標題.......
 ...........咦？
 
 『画面見る禁止プレイ』.......？！
 
 
 等等，這是啥？這個意思是，玩家要
 『不看電視畫面，只憑聲音來玩勇者鬥惡龍？！』
 
 
 .....................這怎麼可能？！這是RPG耶？
 我玩過所以我知道，這簡直是胡鬧啊！
 
 首先，閉著眼睛根本就不知道『城市』、『旅館』『教堂』的位置吧？
 然後，在店裡買東西你也看不到『藥草』、『武器』在畫面的哪裡耶？
 在那之前，要怎麼知道你手上有多少錢啊？
 
 還有，你碰到怪獸，不僅不知道你碰到什麼怪獸，
 而且也不知道這一回合怪獸打你的時候損幾滴血，
 然後你當然也不知道自己現在HP剩多少，
 
 還有，你要怎麼知道你的同伴要死掉了啊？！(爆
 
 
 
 ................能吐槽的地方真是太多了。(喘氣
 
 
 總之就當做看好戲的心情，看那個玩家把遊戲開始。
 .................
 ........
 .......................看吧，勇者根本連家門都進不去。
 
 ........
 .............
 
 .................................
 你媽媽在上面啊，快點跟她講話啊！
 
 不對啦，再往左邊走一步啊啊啊！
 媽媽啊，你就去跟你兒子說一句話啊！
 你兒子看不見耶！求你幫個忙啊啊啊啊啊啊
 
 ....................
 ...............................
 
 跟媽媽說到話了！！
 
 喔喔喔喔喔喔！
 
 超感動！！
 niconico上，全場歡聲雷動！！
 
 我第一次體會到，能跟媽媽講話
 原來是這麼感動的一件事情耶！
(超核爆
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 ...............我總覺得我好像體會到了什麼很重要的事情。(爆
 
 我完全無法預料到，在普通的狀況下10秒鐘能辦到的事情，
 矇著眼睛花10分鐘去達成，竟然這麼令人感動。至少對觀眾來說。(爆
 
 感動這種東西，果然前提是要伴隨著艱辛。(咦？？

 我知道這日記再愚蠢不過了，但是實在是好好笑...........(哭
 這樣再看一次DQ3，總覺得我以前玩的時候好簡單喔orz。
 
 說來，這種玩法完全不用看電視，所以不傷眼睛，
 而且能夠體會盲人的心情，又能訓練聽力，還有在限定情報下的推理能力，
 真是一舉數得啊(？？]]> Wed, 17 Sep 2008 02:07:51 CST