我的寫意生活 , 油畫 , 歌唱 , 關於小南方的一切 !
曼谷之旅(8F38X45cm)
2010走出印象--喜新念舊-邀請展
展出時間:2010/1/15--2010/3/1
展出地點:中壢壢新醫院藝文空間
很少人知道我是美術系科班畢業的,且從小就是個愛畫畫的小畫家 .
小學畢業典禮上,我領的就是藝能獎 ...只是當年誤闖演藝圈....
而我始終未曾忘記畫畫所帶給我的美麗童年與中學後升學壓力之外的生活樂趣
1999重拾畫筆之後,我便學習新的媒材"油畫",摸索印象派的理念,
追逐光線以及物體在光線之下的視覺色彩.
這是學習大師“莫內(Monet)“的印象精神,我是如此樂此不疲..
因為我更愛“以寫生之名 行遊山玩水之實“享受邊畫邊玩的繪畫樂趣.
2005年第二次個展“浮光掠影“時,我便開始思考,除了印象派表現方法之外, 我還能怎麼畫?
怎麼才會有個人特色呢?
基於這樣的想法,
於是我完成第一幅不同於印象派的實驗性質的畫作“曼谷之旅“(8F45cmX38cm)
這是描繪我在泰國曼谷旅行下榻旅館窗外的景物, 空閒時我用水性簽字筆先完成了的速寫.
回到畫室不看照片只看著速寫原作去思考表現方式 .沒有光線 ,只有黑,白,灰色調在畫面上鋪陳.
過程中我體會到另一種讓色彩自由的況味,就是“丟棄“!
丟棄"立體"概念, 丟棄"邏輯性"... 原來這就是創作,而不是“抄襲"大自然.
此後寫生的方式便時而“純速寫“, 時而依舊帶著畫布以油畫材料現場寫生,
因為不可否認的是,色彩的應用與畫面結構,變化萬千的"大自然",是最好的老師.
到了2010年 我更確立了此種風格之表現方式是我這一階段個人的繪畫語言.
任由我去玩弄油彩的薄塗, 厚疊,去玩味中國水墨畫裡的留白,虛實.
也許是性格裡流著些浪漫的血液,我喜愛加上一些小點來詮釋落英繽紛的朦朧美,
也算是放大空氣 中的懸浮粒子.
印象派大師雷諾瓦曾說:
畫是用來裝飾牆壁的 因此色調應該盡量豐富多彩 . 對我來說 一幅畫應該顯得可愛 歡樂 並且美麗.
生活中醜陋的事已經夠多了 不該再雪上加霜....
是的!我完全同意大師的論點並一直遵循這樣路徑.
沈澱兩年的學習與思考陣痛其間 不知有多少失敗的作品已經化為灰燼,
然而就連國畫大師李可染都曾謙說:吾有廢畫三千, 更何況是藝術路途舉步艱辛仍一文不名的我.
儘管我的"畫齡"早已超越我的"歌齡",外界或許認為我只是個藉藝術提升自己或修身養性的玩票藝人
這沈重的包袱要如何從我身上移開,我知道我需要更加倍的努力,
而時間將是最好的證明.一直如此勉勵自己..
藝術絕不能閉門造車,還有好多奇山異石等著我去探索更多可能發生的“藝術意外“
就像重拾畫筆後, 開始的一連串生命中出現的“美麗的意外“一樣
我知道路途很長很遠,沿路總要走走停停 ..或許這永遠沒有終點的旅程,才最引人遐想.
已經在路上了,只能義無反顧向前走囉!