基頓‧克萊曼---跳舞的小提琴
習慣了中規中矩古典音樂的演奏方式，而欣賞了基頓克萊曼的表演，卻是令人又驚又喜，處處充滿了驚奇。
上個月聽了馬友友大提琴的巴哈之旅，原本期待的是這位又是古典又是現代又是民族風的樂手，對於巴哈無伴奏大提琴會有不同的詮釋手法，但是聽到的竟不是驚喜，而是失望。對於遊走於古典、現代的演奏家，竟願意挑戰巴哈無伴奏大提琴，勇氣十足，但還得再加油。而基頓克萊曼是一位創意非凡的演奏者，全場音符的跳躍，真是意猶未盡。
無論是馬友友或基頓克萊曼均受過很扎實古典傳統音樂的洗禮，相同的他們也在自己古典音樂的生涯中再注入了更豐富的音樂生命。而基頓克萊曼的這場演奏會讓我們有幸能窺得他的音樂靈魂，感動又歡喜。
聽過了基頓克萊曼的皮亞佐拉以後，已忘了上半場的蕭斯塔可維奇及孟德爾頌，依稀只記得那把小提琴琴音好棒，而下半場一連串的皮亞佐拉，甚至是安可曲，竟像是一場如化妝舞會般的演奏會，似乎看到了小提琴在跳探戈，鐵琴之音更是行雲流水，直敲入聆聽者的心坎裡，聽到了中提琴的表現，更好奇首席中提琴的年紀，如此年輕竟有如此的表現實是令人嘖嘖稱奇。在欣賞的過程中，當每換一曲目時，竟開始猜想他們的詮釋方式，更期待的是他們所帶來的驚奇。
有朋友曾問我，買CD回家聽就好，何必花那麼多錢去聽現場表演？CD我也會買，但現場的表演只要票價可以接受我更會去參與。我告訴他們，欣賞現場的演出是會上癮的。曲目再熟，CD水準再高，音響再好，均比不上演奏者現場即興的表演，那常常是令人驚奇、感動的，音樂的靈魂是演出者的心呈現出來的。
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