張靚穎香港正式簽約環球唱片     新天后進軍國際市場

陳奕迅現身記者會送上 “超級靚聲”

“王菲接班人”名不虛傳      “靚聲”驚動港台媒體

頂級音樂人聯手推薦       環球啓動天后計劃

11月2日下午2時，張靚穎加盟環球唱片簽約儀式在香港的君悅酒店盛大舉行，君悅酒店是香港最富盛名的五星級酒店之一，香港回歸10週年慶典就在此舉行，如此隆重的規格足以看出環球唱片對本次發佈會的重視。  

環球唱片全球第二號人物、 環球國際唱片集團副總裁暨 亞太區總裁 Max Hole、 環球國際唱片大中華區董事總經理張松輝、環球香港唱片高級副總裁黃劍濤、環球唱片東南亞區市場推廣部副總裁阮月行、環球唱片台灣區總經理葉玫君、環球唱片中國區總經理張枏女士及少城時代公司董事長悉數到場見證這重要的時刻。張靚穎作為環球新“一姐”氣勢無人能比，香港環球“一哥”陳奕迅親自到場助陣，Eason還為靚穎送上了“超級靚聲”的牌匾，希望未來有華人的地方就有張靚穎的歌聲。當天發佈會來自內地、香港、台灣以及海外的各大媒體全線出動，在香港首度曝光的張靚穎在發佈會大秀“海豚音”，出神入化的精湛歌技征服了在場的所有歌迷和媒體。

環球老闆“三顧茅廬”簽得天后進軍國際市場指日可待

作為內地頭號天后，張靚穎的出場也派頭十足，除了2009秋冬最新款精緻小禮服之外，她身上更佩戴了名貴珠寶。當天張靚穎顯得心情大靚，舉手投足都散髮著女王的巨星氣勢。在眾多媒體的注目下，張靚穎與環球國際唱片集團副總裁暨亞太區總裁 Max Hole、環球國際唱片大中華區董事總經理張松輝等人一起開啓香檳，慶祝張靚穎加盟環球，開啓嶄新未來 ……  

環球國際唱片集團副總裁暨亞太區總裁Max Hole說道：“中國大陸區的音樂市場非常活躍和多樣化，而且一直在增長，是對環球音樂非常重要的地區。我們希望能夠把我們的中國藝人推向更高的位置，獲得世界性的成功，就像我們正在為薩頂頂做的那樣。張靚穎有著獨特的無與倫比的才華，對於她的加盟我們感到十分驕傲。” 作為環球國際唱片大中華區董事總經理的張松輝先生現場介紹了簽下張靚穎的過程和細節。由於環球對張靚穎的唱功、風格和未來發展空間十分看好，靚穎是張松輝心目中未來華語天后的不二人選。於是他親自出馬，多次與經紀人及張靚穎本人反復溝通，經過了“三顧茅廬”的漫長過程，最終簽下了張靚穎。張先生補充道：“簽約張靚穎代表了環球音樂對於發展其中國區分部以及中國本土藝人的承諾和決心。我們非常高興能幫助她真正打入整個大中華區及東南亞市場，她在這些地區已經有了忠實的樂迷群體。”據透露，這一次環球唱片重金簽下張靚穎，就是看中了她的可塑性和發展空間，另外她氣質中的優雅、知性和大氣也是吸引環球高層的重要原因，從目前看來張靚穎是華語地區最有巨星潛質的女歌手之一。環球表示將用最好的資源包裝靚穎，為張靚穎制定了一整套國際化路線，通過音樂造型等全方位包裝，將張靚穎推向最廣闊的大中華地區，從而全面進軍亞洲乃至國際市場。

陳奕迅歡迎張靚穎加盟環球  送上“超級靚聲”

作為環球唱片的“一哥”，陳奕迅出現在了張靚穎的當天發佈會上。對於這位極會唱歌的“小師妹”，陳奕迅的欣賞與興奮之情溢於言表。陳奕迅私下就極為欣賞張靚穎的歌聲，認為她是內地新生代歌手中最有實力和潛力的一位唱將。早前張靚穎曾與王力宏對唱過一首《另一個天堂》，成為去年的“年度金曲”。如今與張靚穎同門Eason大方邀約，一定要與“小師妹”在將來合作一把。隨後，鬼馬精靈的陳奕迅也別出心裁的為張靚穎帶來了意外的“驚喜”，一個巨大的“超級靚聲”牌匾相當吸引眼球，陳奕迅寄語張靚穎用自己的靚聲唱出更動人的歌聲，征服更多的歌迷。

王菲張學友班底驚現記者會     林夕及歐丁玉低調出席

           1989年11月2日，王菲在這天推出了自己的處女大碟《王靖雯》，正式踏入歌壇，從而開啓了日後的天後之路，當年的老東家正是環球唱片的前身。而眼前的張靚穎和當年出道時的王菲有頗多的相似之處，他們都是以內地歌手的身份簽約環球唱片，兩位歌手均唱功一流，而散發出的女王氣場同樣符合環球打造的“大中華天后”的定位。     在記者會現場，出現了多位環球時代王菲班底的身影，最為引人注目的是香港著名音樂監制歐丁玉和王菲的御用填詞人林夕。歐丁玉是張學友、王菲等人的御用唱片製作人，曾經連續六次獲得十大中文金曲奬的最佳唱片監制大奬。而林夕多年來擔任王菲的填詞人工作，一手包辦了《紅豆》《人間》《笑忘書》等王菲過往的熱門金曲。在王菲淡出後，林夕就曾表示看好張靚穎，「她身上能找到王菲的感覺，有王菲的潛質。」出現在張靚穎發佈會上的“詞神”林夕顯得很低調，不過他依舊表達了自己對張靚穎的欣賞，並表示如有機會很期待與她合作。終於見到了長久以來欽佩的林夕，張靚穎說：「感謝環球音樂今日讓我美夢成真。」

“王菲接班人”名不虛傳     張靚穎“靚聲”驚動港台媒體   

           與其他歌手過於繁復華麗的簽約會不同，張靚穎的環球簽約會著力回歸音樂本身，用歌聲說話。全場的最大焦點環節是張靚穎Live Show，張靚穎在港首度“靚聲” 就征服了現場第一次聽靚穎唱歌的港台和海外記者。張靚穎演唱了她最具代表性的力作《天下無雙》，台下媒體反響空前火爆，爆發出一陣陣熱烈的掌聲。對港台歌迷來說，張靚穎從前是“只聞其聲不見其人”的神秘歌手，在《超級星光大道》上就曾有多位選手挑戰過靚穎的作品和海豚音。張靚穎首次“靚聲”就驚動了港台媒體，展現了唱功與氣質的完美統一，有記者稱這位傳說中的“王菲接班人”名不虛傳。

頂級音樂人聯手推薦   環球唱片啓動天后計劃  

           張靚穎05年出道，通過出神入化的精湛技巧、充滿魅力的感性嗓音，張靚穎秒殺了億萬的內地觀眾，為數眾多的“涼粉” (張靚穎粉絲) 遍及華人地區。她的歌路亦中亦西，游走在傳統與國際、復古與前衛之間。在出道的四年裡，她幾乎包攬了內地所有音樂頒奬禮的“最佳女歌手”奬，國際級知名音樂人對她的唱功和演繹能力均贊不絕口。張靚穎四年時間發表了三張專輯兩張EP，製作團隊包括了王菲御用製作人張亞東、著名音樂人李偲菘、李偉菘、鐘興民、周耀輝、娃娃、郭亮、曲世聰等多位中港台三地一線音樂人。值得一提的是，張靚穎的音樂不僅僅局限於唱片本身，她的聲音跨越了樂壇影壇、傳統流行等多個層面。在影視作品中，她的金曲不勝枚數：《天下無雙》、《我用所有報答愛》、《新不了情》、《Heroes》、 《畫心》、《木蘭星》首首精彩絕倫，其中《我用所有報答愛》獲得了第十二屆電影金紫荊奬“最佳電影歌曲”，《畫心》獲得了第28屆香港電影金像奬“最佳原創電影歌曲”。 近兩年，張靚穎的聲音頻頻登陸國際樂壇。張靚穎牽手譚盾、安德烈·波切利，在北京奧運會期間唱出了讓世人驚艷的《擁抱愛的夢想》。日本音樂教父喜多郎也為張靚穎量身打造了《印象西湖雨》，絲絲入扣的演繹連喜多郎都贊不絕口。2009年5月9日，張靚穎受邀參加世界頂級脫口秀主持人奧普拉 (Oprah Winfrey) 的訪談節目，現場演唱《印象西湖雨》和《我的音樂讓我說》，成為第一個登陸該節目的內地歌手。張靚穎與奧普拉和《美國偶像》、《英國達人》評委西蒙·考威爾（Simon Cowell） 對話講述了自己因為喜歡瑪利亞·凱利（Mariah Carey） 而成為歌手的經歷。 如今張靚穎的夢想終於成真，不僅實現了自己的歌手夢， 還與偶像瑪利亞·凱利（Mariah Carey）同門。     從“一代天后”鄧麗君、黃鶯鶯到王菲，環球唱片的優勢就是擅長製作及包裝運作“國際化巨星”，而張靚穎的國際化路線與環球唱片的路線不謀而合。據悉在簽約儀式後，環球將針對張靚穎正式啓動她的天後“靚聲”計劃，一位全新的“華語天后”即將呼之欲出 ……

熱血吶喊、放肆遊玩
、迷幻憂傷、純潔真誠
林宥嘉 全神投入全身參與
耗時16個月誠意奉獻

我唱我感官到的世界
請來感官我的音樂和世界

2008他的音樂生命正式啟程
他用他的音樂跟沿路遇到的每一位神秘嘉賓說﹕歡迎光臨
越來越多人著迷於他的歌聲  沉浸於他的表演
越來越多人知道他的名字叫做 - 林宥嘉
可是 …… 關於他的世界，你了解了多少 ?
就像關於這個世界，他也只了解到一點點
2009 他繼續唱他感官到的世界
歡迎光臨，請繼續來感官他的音樂和世界吧 !

2008年，林宥嘉推出第一張專輯｢神秘嘉賓｣。｢神秘嘉賓｣這張專輯不管是在實體銷售，或媒體﹑業內人士﹑歌迷之間的口碑評價，都一致獲得很大的回響。專輯內的每一首單曲，例如｢神秘嘉賓｣，｢伯樂｣，｢殘酷月光｣，｢眼色｣……等，在林宥嘉風格獨具且誠摯用心的演繹之下，引起了各界的驚艷和肯定。有些歌曲甚至刷新了電台排行榜或網路音樂平台的優秀紀錄。尤其｢眼色｣一曲入圍並勇奪台灣第二十屆金曲獎頒獎典禮的最佳單曲製作人獎。

隨著第一張專輯大受好評後，眾所矚目的第二張專輯從之前只聞樓梯響的七月要發片，一直延遲到十月底終於正式推出，離原定推出的時間足足晚了三個月，讓歌迷等到大呼抗議。發片會延遲只因為華研唱片與林宥嘉對於製作物的堅持；多首歌曲不斷重編重錄，全程參與製作的林宥嘉更是挑剔，對於編曲與混音等細節都提出很多想法，以至於好事多磨，多磨了三個月終於磨出這張概念音樂專輯[感官/世界]。

林宥嘉這次的新專輯，唱片公司特別強調是所謂的『概念專輯』，訴求整張專輯的歌曲每一首分開聽都是獨立的單曲，但是整張聽下來就會發現起承轉合首尾呼應。整張專輯在表達人與人的溝通與了解這個主題。而且整張專輯的歌名都與人體感官、感覺有關。例如第一波主打歌「看見什麼吃什麼」與第二波主打「說謊」，其他歌曲如「感同身受」、「耳朵」、「心酸」等等，把眼耳鼻舌身意等等感官或感覺都一網打盡到歌名裡面，可說是充滿創意與巧思。每個人都是通過耳朵，眼睛，鼻子等等身上的各種感官去感受這個世界，和跟別人溝通。不管感受到的感受是讓人快樂的，讓人心酸的，讓人憤怒的，或者讓人雀躍的，只要我們肯用心去感受它，我們體會到的心情絕對是真實而珍貴的。也因為我們對這個世界有了感受，才會繼而跟這個世界有了聯繫。

至於成為歌手之後最大的收穫，林宥嘉說﹕｢成為歌手以後我最慶幸的是我多了音樂這個感官，可以讓我去了解別人，也同時讓別人去了解我。這是我可以很開心繼續唱歌下去的最大動力。｣

『感官/世界』從10/14開始預購，華研唱片祭出299元專輯低價版與749元專輯加新歌搶聽會門票一張的拉闊限定版，提供不同選擇回饋歌迷。新歌搶聽演唱會將於北、中、南共舉行四場，10/23在高雄國軍英雄館豋場演出、10/25台北西門河岸留言、10/30發片當天在台中文英館迴廊咖啡劇場表演，共計四場演唱會，讓喜歡林宥嘉的歌迷在專輯發行前搶先欣賞到林宥嘉新歌的現場版。

王治平、郭文宗、呂禎晃、陳小霞、陳偉、Terry、Skot領軍製作
林夕、黃偉文、姚若龍、陳小霞、施人誠、陳信延、小宇、黃建為等詞曲作者合力獻歌   眼耳鼻舌身意 11首衝擊感官詞曲珍品

這張『感官/世界』專輯，由華研唱片的金牌製作群王治平、郭文宗、呂禎晃三位老師領軍製作，並與陳小霞與陳偉老師再次合作，還加入了兩位年輕的製作人TERRY與SKOT。整張專輯以搖滾為基調，涵括了英式搖滾、抒情搖滾、前衛搖滾，並加入了Boogie-Woogie以及007電影片頭曲式的復古風味。
詞曲陣容則力邀到香港詞壇雙霸天林夕與黃偉文同台競技，林夕是上一張專輯就合作過『病態』的，這次則為這張專輯寫了關懷博大的『感同身受』，而這首『感同身受』的曲子則是陳奕迅『對不起，謝謝』的作曲者SKOT特別為宥嘉所譜寫的一首力道強大無比的搖滾歌曲。而鮮少填寫國語歌詞的大師黃偉文，這次則特別為林宥嘉創作了兩首觀點非常特別的作品，分別是首波主打『看見什麼吃什麼』與『唐人街』。『看見什麼吃什麼』的作曲者是一位內地的新秀韓星洲，這首非常復古歡樂的Boogie-Woogie舞曲，旋律悅耳氣氛歡樂，加上黃偉文的創意歌詞，為整張專輯『感官/世界』揭開了有趣的序幕。而『唐人街』則是一首旋律帶有中國風但是編曲非常英式搖滾的歌曲，作曲者也是來自大陸內地的新秀西樓，他作品曲中濃濃的迷幻風味非常適合林宥嘉，在上張專輯中已經交出了『請說』與『再別康橋』兩首傑作，這次的『唐人街』更是深深擄獲宥嘉，成為專輯中林宥嘉自己最喜愛的一首歌，在編曲上宥嘉自己著力甚深，與製作人磨了好久改了許多次編曲。
陳小霞與姚若龍這對金牌搭檔這次則為宥嘉寫了『耳朵』，這首歌曲是小霞老師再次親力為宥嘉操刀製作，並再次請到香港編曲大師陳輝揚出馬編曲。深刻雋永的詞曲加上氣勢磅礡的抒情搖滾加上大弦樂團編制，讓這首描述愛情裡情人往往陷入溝通絕境的歌曲動人不已。
而獨立樂界的知名城市詩人黃建為，這次也在華研的力邀下為宥嘉跨刀譜寫了『飄』這首歌。這首歌原來的DEMO原是非常黃建為風格的城市民謠，但是在王治平老師與林宥嘉的巧手激盪下，改頭換面變成一首非常迷幻味道的前衛搖滾。
專輯中兩首針對林宥嘉獨特個性所寫的歌曲『解HIGH人』與『歇斯底里』，作詞者是與宥嘉非常熟稔的陳信延，前者的作曲者則是美國鍵盤大師，與名團SUEDE與搖滾天后SHERYL CROW等無數大咖合作過的ROGER JOSEPH MANNING JR.( http://www.rogerjosephmanningjr.com)。這是王治平老師跨海力邀來的量身訂作歌曲，使用了007電影知名片頭的元素，復古中又帶有冷面幽默的效果，宥嘉聽了曲子後與陳信延討論，決定用幽默的手法來寫宥嘉自己的類自傳，『解HIGH人』這首歌既有林宥嘉的自我解嘲--『快樂快半拍/悲哀慢半拍/慢吞吞徘徊在民調之外』，但也呼應了整張專輯的概念—每個人都是獨特的，要去設法理解每個人的獨特。而『歇斯底里』這首歌則是寫出了宥嘉在舞台上極盡狂放熱血的面貌，也道出了林宥嘉對於成為一個歌手的獨特使命感--『歇斯底里救世界/有什麼不對?』TERRY的流暢爽快旋律加上歌詞內容，傳達出了真ROCKER的態度與信仰。
專輯中的另兩首感人的抒情歌曲『說謊』、『心酸』，前者是華研網路詞曲大賽作曲組冠軍作品，作者也是來自大陸內地的新秀李雙飛，而後者作曲者則是非常傑出的內地新銳音樂人丁世光，而兩首歌曲作詞人都是施人誠。『說謊』是一首K歌形式但是優雅耐聽的抒情歌曲，施人誠填寫這首歌時，用了類似小說的結構，幾乎都用對白式的句子來交代故事與主角的心情，而且玩了虛實交替的手法，歌中一直說『我沒有說謊』，但幾乎句句都是謊話，可說是佈局結構相當大膽的一首作品。而『心酸』則是一首旋律非常簡單但是異常優美的歌曲，施人誠採用了宥嘉一篇雜誌上的文章的片段作為靈感，描寫了一段年少時光單純但是無疾而終的愛戀，而當他寫完之後，赫然發現這首歌簡直是他多年前寫的劉若英『後來』的男生版。
上次為林宥嘉跨刀寫了『慢一點』的優秀創作新人小宇，這次則特別割愛，把原本是自己要唱的一首旋律讓給宥嘉唱，經施人誠填詞成『另一個自己』。這首簡單卻十分耐聽的中快板搖滾，歌詞內容講的是『渴望被了解』，當自己的夢想不被身邊的人所接納時，會非常渴望世界上有個另一個自己，作著與自己相同的夢。

在整張專輯製作進入尾聲之際，製作團隊突然想到一首老歌—李麗芬當年『梳子與刮鬍刀』專輯中的最後一首歌曲『關於我』，歌曲內容非常吻合這張專輯的概念，因此特別讓宥嘉重新詮釋這首年紀比他還大一歲的歌曲，作為專輯的開場INTRO。刻意仿黑膠唱片的雜音音效，配上簡單的一把吉他，詩人夏宇(筆名童大龍)的極簡但極深刻的歌詞，林宥嘉幽幽唱來『關於我/關於我/你知道什麼?』。深刻動人的力量在這張專輯事先舉辦的搶先是聽會中，旋即讓宥嘉的歌迷感動落淚。

首波主打復古Boogie Woogie搖滾舞曲 - ｢看見什麼吃什麼｣
香港詞壇大師黃偉文量聲巨獻 以｢吃人｣角度喻意人際關係
林宥嘉放肆遊玩的聲音表情 頑皮高唱不偏食主義

「看見什麼吃什麼」這首歌是林宥嘉｢感官/世界｣專輯的首波主打復古Boogie Woogie搖滾舞曲。歌詞請來了香港詞壇大師黃偉文跨刀撰寫。黃偉文的粵語詞在香港以筆鋒前衛，風格多元，具流行感又情感細膩著稱，堪稱香港流行樂壇最有影響力的填詞大咖之一。｢看見什麼吃什麼｣是他近年來少數國語作品之一。這首歌的取材角度新穎逗趣，以非常特別的“吃人”角度來喻意不要以貌取人，要跟每種人打交道交往。因為世界上每個人都有自己獨特的風味，每個人的存在就像一份獨一無二的食譜。我們應該抱著不偏食的態度，儘量去和不同的人接觸，才能吸收別人身上珍貴的養份，讓自己消化後變成更強壯的人。｢看見什麼吃什麼｣的歌名巧妙地帶出了此張概念專輯的“眼睛”和“嘴吧”兩種感官。歌詞詼諧幽默，頓時讓一向以好吃愛吃聞名的林宥嘉變成食人魔 ! ｢穿裙子的男生 舉啞鈴的女生 中間的眾生 我都不用太熟 直接生吞｣，｢吃最補的唐僧 吃最毒的爛人 不吃不可能 知道他們會含什麼養份｣。而全曲瀰漫濃濃的復古Boogie Woogie風，讓林宥嘉豐富多元的聲音表情發揮到淋漓盡致。再加上歡樂熱鬧的編曲，把副歌強而有力的旋律，一遍又一遍地打在聽歌的人的耳膜上，是林宥嘉2009年邀請大家一起來跳舞的歡樂開場曲。

第二波旋律絕美讓人鼻酸的抒情歌 - ｢說謊｣
華研詞曲創作大賽作曲組冠軍優秀作品
歌詞大膽設局仿小說敘事結構 對白虛實交替 請原諒我對你的說謊
林宥嘉用最雲淡風清的口吻 唱出內心最翻雲覆雨的洶湧情緒

｢說謊｣一曲是華研詞曲創作大賽作曲組冠軍李雙飛的優秀作品。當初在評選出這首冠軍作品的時候，製作老師們就一直想尋找一把最合適的歌聲來詮釋這動人的旋律。機緣下終於被林宥嘉試唱以後，製作老師們就非常期待這樣的旋律給林宥嘉這樣的歌聲來演繹的話，需要一首怎麼樣的歌詞，才會激蕩出最美麗的火花。
後來終於請來為S.H.E寫過無數動人情歌的華研唱片作詞老師施人誠填寫。｢說謊｣是專輯裡面其中一首以故事的方式來呈現歌詞的歌。故事是說一個男生跟他即將要跟別人結婚的舊情人見面的時候，心情很難過和複雜，但是最後只能靠說謊的方式來隱藏內心的掙扎，可是嘴裡一直跟對方說「我沒有說謊」。施人誠大膽設局仿小說敘事結構，每句歌詞都如同小說中甚至現實生活中的對白，虛實交替，真假變幻的描寫手法，讓聽歌的人一句一句被狠狠擊中心臟，聽完之後甚至會對歌中的主角心生憐憫，以致于意外地找到自己情感上的共鳴。｢說謊｣是林宥嘉在專輯中最後配唱完成的歌曲，除了因為編曲的一再求好而不斷重編，也因為他一直堅持希望可以找到一個“對的方式”來詮釋這個“虛構的故事中的真實心情”而一再地配唱。後來終於完成了這首歌聲語氣聽起來最雲淡風輕，可是卻可以讓人感受到林宥嘉歌聲裡蘊藏的洶湧情緒的抒情佳作。成品甚至讓工作人員聽到鋼琴尾聲的時候不禁有鼻酸的感覺。

拍攝專輯封面偏逢天候不佳 林宥嘉不畏艷陽暴雨敬業工作
不看?! 不聽?! 不說?! 演技大考驗! 林宥嘉挑戰“平面舞台劇”
鏡頭前內心戲演出架勢十足 工作人員戲稱“林朝偉”

繼首張專輯｢神秘嘉賓｣的專輯封面和內頁頗受歌迷們一致好評之後，林宥嘉第二張概念音樂作品｢感官/世界｣同樣邀請了｢神秘嘉賓｣專輯的攝影師黃中平導演和平面設計師聶永真一起聯手再企劃這張專輯的主視覺和美術氣氛。由於｢感官/世界｣是一張概念專輯，所以這次專輯的視覺揹負了跟歌曲和歌詞走向必須完美結合的重大責任。

拍攝封面當天一早，林宥嘉和一群工作人員就拉車到上一張專輯｢伯樂｣MV的拍攝場地元智大學進行第一組拍攝的工作。在攝影師黃中平導演細心的指導下，林宥嘉很快就進入了拍攝狀況。幾個月來健身有成的體格讓導演覺得林宥嘉越來越上鏡。可惜中午時分艷陽高照的大熱天，讓林宥嘉大汗淋漓，全身濕答答。但是林宥嘉幾乎沒發出一句怨言，反而不停跟工作人員開玩笑說﹕｢要流汗才有工作的感覺。｣不料到了下午時段，天氣忽然冷不防來個大逆轉，瞬間颳起暴風雨，氣候驟變，殺了個大隊措手不及。所幸外景部份已經拍攝完畢，剛好正要移師到室內拍攝單曲封面和專輯內頁圖。

由於｢感官/世界｣的首波主打歌叫｢看見什麼吃什麼｣，導演和林宥嘉忽然靈機一動:｢既然叫“看見什麼吃什麼”，要不要試一組自己咬自己手臂的照片﹖｣。於是林宥嘉馬上在鏡頭前練習“吃手”的動作。甚至為了嘗試各種不同鏡位，在旁的工作人員被逼借出玉手當“手模”讓林宥嘉咬一口。有工作人員看林宥嘉那麼賣力“咬手”，誓死不願意借出雙手只因“感覺林宥嘉真的會把我的手吃掉 !”讓林宥嘉啼笑皆非。雖然校園的走道外是一片颱風暴雨的景象，但是室內的寧靜反而更與視覺想營造出的“世界在紛亂，但是我的內心很寧靜”或“世界很安靜，但是我的內心很澎湃” 這樣的反差效果出奇地不謀而合。所以林宥嘉在鏡頭前掩住身體上各個感官，做出“不看”，“不聽”，“不說”的幾個動作的時候，情緒和氣氛格外到味，讓導演和工作人員直誇他仿彿是樂壇的“梁朝偉”。對於這次的拍攝表現，林宥嘉直呼“因為要做很多充滿內心戲的動作，這次拍照好像演了一齣舞台劇那麼艱難，希望成品大家會喜歡 ! ”

林宥嘉變身食人魔 ﹖吃男生吃女生之｢看見什麼吃什麼｣
新專輯｢感官/世界｣大玩概念 首波新歌復古舞曲熱鬧出擊
一人分飾三角 “粉紅小廚師 + 瘋狂領班 +閃亮亮歌舞巨星”
MV斥資打造四個豪華場景 道具和演員造型別出心裁 目不暇給

首波主打歌「看見什麼吃什麼」是一首熱鬧的復古Boogie-Woogie搖滾舞曲，林宥嘉唱起來特別high之外，華研唱片也大手筆耗資200萬拍攝MV，搭了冷調詭異的廚房、鮮紅嘴巴舞台、殿堂餐廳、巨型蛋糕舞台這四場豪華盛大的場景，更動用30名臨時演員各自著奇裝異服扮演詭譎的食客，由林宥嘉穿上溜冰鞋為他們送上有趣的餐點，呈現這首歌把人生比喻成大食堂，每個人各自在食堂中吸取不同養分的歌詞意境。

「感官/世界」這張專輯從夏天等到了秋天，讓歌迷等了120天的期間林宥嘉把整個心思都放在製作物上，為求好心切10首歌共有300多個歌詞版本、編曲也重來了5遍、造型服更是從夏裝再換成秋冬裝，工作人員開玩笑的表示：「雖然專輯還沒發卻好像做了兩張專輯的感覺。」而這一次林宥嘉也在造型上發揮巧思表現創意，帥氣的西裝外套下是整身標準復古睡衣，由造型師在衣擺加上小流蘇搭上內搭褲與紫色高筒襪，綜合今年男生最流行的穿法，量身打造成另類睡衣風。而林宥嘉也跟上今年秋冬最流行的Disco復古風，以一襲霓虹色外套搭配鮮豔紅褲的“80Disco夜總會風”化身為80年代Disco歌手，和六名舞者大跳排舞。

而為了「看見什麼吃什麼」MV，林宥嘉也第一次在MV中嘗試跳舞和溜溜冰鞋，同時更大膽突破，邊溜冰邊跳舞。從未溜過四輪溜冰鞋的他，很快就上手，只在拍攝前練習兩趟就OK，練習時沒有跌倒受傷，更可以穿著溜冰鞋當餐廳領班送菜甚至跳起舞來，神速的學習能力讓工作人員對他大讚說：「到底有什麼是你不能的？」而這支MV整整花了24小時拍攝，十分敬業的她越累越HIGH，過程中沒喊過一聲累，工作人員也開玩笑的說：「在製作期時林宥嘉整個心思都在音樂上，平常看到他總覺得不專心，現在歌曲完成了林宥嘉終於不再飄了。」

林宥嘉大銀幕初體驗 首部電影短片｢針尖上的天使｣擔綱主角
新銳導演吳米森依主打歌｢說謊｣量身打造劇本
耗時七十小時熬夜辛苦拍攝 半裸插針床戲演出尺度大開挑戰姊弟戀

林宥嘉歌而優則演，除了會唱歌、對音樂有自己的想法外，這次他更是跨界往獨立電影發展，首度擔綱主角，演出他的第一部電影短片【針尖上的天使】。曾拍過【起毛球了】、【松鼠自殺事件】而知名的藝文實驗電影新銳導演吳米森透過之前電視與平面媒體的新聞認識林宥嘉，認為林宥嘉個性單純直接、跳躍性思考與想法糾結的表現充滿戲劇張力，於是在受邀為林宥嘉拍片時，便依主打歌”說謊”為林宥嘉量身打造一部深入探討關於“謊言”這議題的電影短片腳本，並親自執導由林宥嘉擔綱演出。

上一張專輯『神秘嘉賓』，華研唱片邀來【藍色大門】導演易智言用電影手法為林宥嘉執導「伯樂」MV，當時易智言導演就盛讚林宥嘉有演戲天份，這次有機會與吳米森導演合作，林宥嘉是又驚又喜，從來沒演過戲更別說拍電影的他，在首次試戲時拿捏不準演出的力道與表情，被導演開示說：「就想真實的你被針刺到會有怎樣的反應，把它表現出來就可以了。」有聽進去導演教導的林宥嘉，在正式演出時，不矯情又自然的演技再次得到吳米森導演欣賞，稱讚他非常有天份。

【針尖上的天使】是林宥嘉第一部電影，雖然總長只有17分鐘，屬於短片類型，但在劇中飾演劈腿小男人的他，為了這部電影也是吃足苦頭。由於拍攝時正值每天37度高溫的盛夏，四十名劇組人員全擠在狹小、老舊又沒冷氣的學生公寓拍攝林宥嘉和女主角之一張家慧的同居生活，狹隘的空間、悶熱的天氣加上炙熱的燈光，讓他汗如雨下，得靠一直補妝維持門面，還得穿著濕黏的戲服演出。而十分愛乾淨的他得半裸，只著泳褲泡在從未使用過的灰黃浴缸中也算一大突破，林宥嘉：「使用別人的浴室對我來說是很大的挑戰，但為了電影只能豁出去，還好劇組有先刷洗過。」

林宥嘉花70小時完成【針尖上的天使】這部電影短片拍攝，過程中深深體悟到拍獨立電影的艱辛，身為演員的他還可趁換場稍作休息，但導演、燈光師…等工作人員根本沒有偷閒的時間，由於太過勞累，到最後，劇組裡的一名美術差點心臟病發，原來是他連三天不眠不休地製作道具，林宥嘉對此表示：「拍電影真的不是只有興趣就可以，是要拿自己的生命去交換，尤其是獨立製作。經過這次，以後我看電影，絕對會把幕後的工作人員名單看完。」

林宥嘉在【針尖上的天使】飾演小男人，和女強人張家慧大談姐弟戀，一起同居，兩人在狹窄的單人床上親密演出，臉頰互貼地懷抱入眠，爾後林宥嘉劈腿周采詩飾演的公司同事，讓他內心掙扎卻身不由己的說謊，電影中以尖銳的針來比喻謊言的痛，傳達說謊傷人同時自傷。電影開始的第一個鏡頭，林宥嘉泡在浴缸中，兩手手臂插滿十幾根針灸針，表現“說謊的人要吞一千根針”的意念，從沒針灸過的他，剛開始兩手僵硬，忍痛針灸，沒想到在拍完該場景後，林宥嘉整個因太過放鬆直言超想睡。

【針尖上的天使】電影短片由林宥嘉、張家慧、周采詩領銜主演，將在10/30十一點四十五分及10/31跟11/1的晚上六點二十分在光點電影院免費放映，看過該電影的工作人員對於林宥嘉在劇中的演技與聲音表情大為讚賞，而作為電影主題曲的”說謊”這首歌， 符合電影情節的歌詞透過宥嘉嗓音唱出，音樂與電影的巧妙搭配，讓歌曲更加動人，也讓電影更加震憾。林宥嘉演完這部獨立電影短片後，似乎不因拍戲艱辛而有所畏懼，電影殺青後還有些意猶未盡地表示下次可以嘗試劇情長片，看自己是否受得住，他十分歡迎好腳本的演出邀約。

聲音像光 包圍著  聲音像線 指引著

追尋夢中的聲音 走向音樂的遠景

海蝶一直以音樂製作的品質自豪，繼阿杜．林俊傑．林宇中…等好歌好聲音之後，今年準備推出一位具有創作力的女新人「張婧」。

為了讓大家能先將焦點放在她的歌聲上，海蝶從八月開始就從網路上陸續推薦張婧的三首主打歌，並透過韓劇「花樣男子」、「貝多芬病毒」的片頭曲，讓許多人還沒見過這個新人的長相，就已經對她的聲音和歌留下了特殊的印象。

張婧從３歲半開始學習音樂，６歲起就帶著電子琴開始參加各大音樂比賽。畢業於美國芝加哥大學ILLINOIS INSTITUTE OF TECHNOLOGU心理學系的她，雖然沒有想過要成為一個歌手，但內心對音樂的喜愛，使她即使在求學的過程中走遍了半個地球，曾在福建、新加坡、紐約、芝加哥、北京、上海、台灣……這些城市居住過，但唯一一直陪著她的，就是音樂。

一直到去年，張婧在內地「我型我秀」大型歌唱比賽中獲得亞軍，也正式得到成為一個簽約歌手的機會。一邊在準備個人專輯的同時，對音樂充滿熱情和夢想的張婧，也從幕後學起，擔任製作助理，瞭解更多專業的音樂知識，並繼續創作，希望從第一張專輯開始，就能讓大家聽見她自己創作的歌曲。

隻身來到台北這個華人音樂最蓬勃發展的城市，在錄音期間，張婧對台北的音樂文化場景充滿好奇。

她很少對自己將來發片時能受到多「巨星」的待遇提出疑問，卻很興奮的想瞭解更多台灣創作音樂人表演的場景。因此她在工作之餘結交了音樂圈的朋友，央著他們帶她去看許多優秀獨立樂團如旺福．Tizzy Bac的表演，最後甚至提出希望自己也能去Live House演唱。

於是張婧帶著電子琴，跟任何一個默默無名的新人一樣，自己站上小河岸的舞台。每次除了演唱自己的創作和專輯中的歌之外，她還總會選唱一些自己喜歡的台灣音樂人的歌，例如蘇打綠．陳綺貞的歌都是她經常表演的曲目。

台灣Live House的多元和隨性讓她留下深刻的印象，也讓她覺得自在輕鬆，除了有機會跟更多新的聽眾介紹自己，還有機會看到很多不同音樂性的表演。不過最讓她訝異的還是當她演唱自己寫的歌「一直走」時，台下竟然有人已經會唱了!!

她也希望自己發片之後能夠有更多機會以現場演出的方式和聽眾見面，或有更多機會和其它年輕的音樂人認識，甚至合作。

張婧的第一首歌「夢裡的聲音」，在用「聲音」和大家認識三個月之後，終於要開始播放音樂錄影帶，這支音樂錄影帶請到曾為許多優秀的創作歌手如張懸．蘇打綠拍攝音樂錄影帶的年輕導演陳映之來執導。

導演在聽過歌之後，對張婧的聲音和這首音樂性特別的歌都很有感覺，寫下了「聲音像光 包圍著，聲音像線 指引著」的文案來表達他對這首歌的感受，唱片公司的工作人員一看覺得十分貼切，點出了這首歌表達的聆聽直覺，追隨夢想的精神，便請導演大方「出借」這個文字作為張婧的第一波廣告文案。

雖然是用畫面呈現音樂，但海蝶唱片仍然希望導演能使大家的焦點集中在張婧的聲音上，因此導演使用了「神秘拍法」，讓張婧在一開始以神秘的側臉出現，隨著空間的開展，才慢慢看清張婧的長相。也象徵著在迷惑時，我們都該給自己一點時間，回到最內心只有自己瞭解的角落，重新聆聽那個像在夢中指引我們的聲音，然後追隨夢想勇敢的跨步向前。

專輯中張婧自己創作的「一直走」，說的是即使遇到困難和挫折，也要繼續往前的勇氣。在沒有到達夢想之前，永遠無法知道那裡的風景，唯有一直走，一直唱，才有可能走到想去的地方。

雖然這是張婧第一次正式發表的創作，但成熟的程度卻通過了許多專業音樂人的標準，也因為主題充份表達了張婧為音樂努力的心情，因此被公司多數表決通過，選為專輯最重要的主打歌之一，並將專輯名稱也定為「一直走」。

為了將這首歌要表達的精神充份融入音樂錄影帶中，不只為張婧，更為許多同樣在為夢想努力的人發言，海蝶唱片特別請到深具人文特質的導演金卓，並和導演反覆推敲腳本，希望拍出一個女孩努力不懈追求夢想，將生活中的挫折化為成長的體驗，並豐富自己創作的故事。張婧希望自己能常演唱這首歌，也鼓勵更多在實踐夢想的路上遇到打擊失去力量的人，希望她的歌可以帶給更多人勇氣。

為了讓聽眾對張婧留下深刻的印象，並能方便迅速的將這個好聲音介紹給更多朋友，海蝶唱片為新人張婧的專輯安排了華人樂壇首創先例的大型電信合作案。

這是在台灣首次有藝人採用手機小額付款方式銷售專輯，從10/16~11/4，張婧首張個人專輯先行開放數位首購，聽眾只要拿出手機，透過中華電信、遠傳、台灣大哥大三大龍頭電信業者的小額付費方式，就可以一指搞定購買專輯！而傳統的實體通路則將在11/06正式全面發行。

透過手機購買專輯的聽眾將享受超值的優惠，只要300元就能得到價值超過1000元的音樂產品！包括將在第一時間拿到專輯，還將擁有一張11/07河岸留言西門展演館的「一直走一直唱」 好友音樂會的門票，最重要的是，可以立刻從手機下載一首張婧的歌曲。唱片公司希望所有從一開始就支持張婧的知音們，可以方便的透過手機，將張婧的歌聲介紹給更多喜歡音樂的朋友。

從張婧帶著電子琴自己在小河岸表演，到了專輯在正式全面發行時，唱片公司決定讓張婧進級挑戰更大的Live House，為她安排在西門大河岸做第一次正式的演出，不但是為了回饋第一批購買專輯的忠實歌迷，也希望藉此機會圓張婧的音樂夢。因此在11/07河岸留言西門展演館的「一直走一直唱」 好友音樂會演出當天，除了同樣兼俱演唱和創作實力的同門師兄林俊傑將會到場和張婧一起表演之外，海蝶唱片也邀請了獨立樂團「綠野仙蹤」來一同演出，並讓張婧的音樂第一次以樂團的型式呈現，另外海蝶唱片也正貼心的安排讓張婧的音樂好友一同來這個演唱會中「玩音樂」，並希望介紹張婧認識更多優秀的年輕創作人。

張婧長相親和甜美，雖然經常被身邊的人說是有一張美女多合一的明星臉，但也因為這樣，她還是個未發片的唱片新人，就有機會獲得服裝品牌的贊助。

以年輕女性為主要族群的服裝品牌瑪之蜜認為張婧一笑起來就有個討人喜歡的酒窩，樂觀而不放棄夢想的個性也很符合他們服裝的年輕感覺，加上又有才華，因此不但邀請張婧為秋冬新裝拍攝目錄，還提供她穿不完的衣服，讓她在宣傳期時都不需要煩惱宣傳服的問題。

但在為拍攝服裝目錄試裝時，瑪之蜜的工作人員卻感到非常的困擾，因為張婧太過清瘦，他們剛製作出來只有一件的樣服穿在她身上全都尺寸不合，拍攝時都要在身上夾很大的夾子好讓衣服顯得合身，而正式的服裝出來之後，雖然張婧獲得了穿不完的宣傳服，但卻需要全部都送去特別修改。

張婧說她從來沒有刻意瘦身，可能求學的過程一直隻身在外，自己照顧自己，所以就自然比較瘦，不過面對很容易讓臉膨脹讓身材走樣的攝影鏡頭，張婧的骨瘦如柴可能會是很多女性藝人羡慕的對象吧!!

壞人方炯鑌

壞人情歌

全省KTV情歌比賽

初賽:10/26~10/30 請鎖定KK流行磁場節目

*初賽自選曲:壞人、遺憾、天黑黑、猜心、棋子

每天開放2通Call IN，只唱副歌，最後選出五個人進入複賽！

複賽 :

11/8(日) 13:00 高雄

 你不必愛我 / 風

決賽:

11/15(日) 14:30 台北錢櫃中華新館

*決賽指定曲: 遺憾 / 暗示(參賽者請自備合唱人選)

註: 參賽者注意事項

1.        初賽階段因無法配合每個參賽者的音頻位置 , 請參賽者考量自己的音頻位置。(因電台無法調整升降Key)

2.        選唱”暗示”參賽者,請自備合唱人選,評分標準將合唱兩人列入共同評分。

3.        “壞人情歌:遺憾” 專輯內附贈: 1.壞人.2.遺憾 3.暗示 三首歌MV及卡拉OK

參賽者可借此在家練唱。

4. 進入複賽參賽者將由唱片公司各別告知參賽KTV地點。

參賽入選者,皆可獲得壞人方炯鑌限量"遺憾"簽名單曲CD.海報一份

複賽入選者,可獲得限量壞人抱枕一個

最後決賽前三名獲勝者分別為:

第一名 獎金$8,000元

第二名 獎金$5,000元

第三名 獎金$3,000元

活動詳情請上喜歡音樂官方網站:http://www.enjoymusicworld.com/

方炯鑌痞客邦部落格:http://fangabin.pixnet.net/blog                 

“微笑新女聲”Cindy袁詠琳 電信廣告吸睛 音樂耳目一新

首波主打「畫沙」展創作身手 專輯作曲、合音、製作一手包

周杰倫首次演唱不是自己創作的男女對唱情歌

追尋音樂夢想 Cindy就算碰壁也要用微笑堅持下去

     在最近電視強打的遠傳電信廣告中，一個用手指輕輕對螢幕觸控的長髮女生引起了大家的注意！清新氣質的臉孔加上燦爛的微笑，讓人眼睛為之一亮，引發許多網友熱烈討論！事實上這個女生的確來頭不小，他是杰威爾音樂的重點新人Cindy袁詠琳！也是亞洲天王周杰倫成立新公司以來的第一位女師妹，以初生之犢之姿一出場就在知名的遠傳電信廣告中露臉，藉著廣告的大量曝光，成功擄獲了眾人的目光！而Cindy袁詠琳從小累積深厚的音樂底子，奠定了她音樂創作的實力，廣告中的音樂就是由Cindy演唱的詞曲創作與製作，她還特地寫了一段英文歌詞符合廣告訴求，Cindy袁詠琳的出現與帶來的音樂，已經一新眾人耳目！

     正因為Cindy袁詠琳的音樂實力驚人，讓她在一出道就獲得廠商青睞！她清新甜美的聲音與創作能力讓廠商看好她在樂壇發展的潛力，一系列不同的廣告畫面最後都會出現她燦爛的微笑！因為她迷人的微笑深具個人魅力，音樂上古典混搭流行的風格強烈，杰威爾音樂也給了她一個「微笑新女聲」的稱號！首波主打歌「畫沙」是Cindy袁詠琳與師兄周杰倫的對唱歌曲，由方文山作詞，袁詠琳自己作曲，即將在10月23日 （五）於Hit Fm電台全球同步首播，屆時大家將會聽到她一鳴驚人的實力。

     周杰倫過去男女對唱情歌並不多，然而像是與溫嵐對唱的「屋頂」、或是與Lara梁心頤對唱的「珊瑚海」都讓人印象深刻，甚至締造KTV點唱冠軍的紀錄！這次再與Cindy袁詠琳對唱的「畫沙」勢必也備受矚目！為同公司的師妹跨刀對唱情歌或許並不稀奇，難得的是這首歌並不是由周董本身創作的，身為華語樂壇創作佼佼者的周杰倫，第一次演唱由他人創作的男女對唱情歌！他之所以願意演唱其他人寫的歌，全是出自愛才惜才的一片心意，對Cindy在音樂上的造詣和本事也有相當程度的信心。對周杰倫的粉絲來說，天王忙碌的2009年，想要聽到他的新專輯可能得再等一等，或許這首「畫沙」的推出，可以讓大家先解解饞，同時也認識這位「微笑新女聲」Cindy袁詠琳。

     Cindy袁詠琳與師兄周杰倫同是學古典音樂出身，兩人的對話常常是很音樂的，有次周杰倫拿把吉他彈著彈著，一旁的Cindy就和他聊開來了，滿口都是這個和弦接那個和弦如何如何，那換這個和弦怎樣怎樣的…，在旁人耳裡聽來就是一堆火星文的東西，卻是兩人特殊的溝通方式，也是兩人相似之處。

     當年Cindy的父母是台灣留學生，在美國唸書時認識結婚，生下袁詠琳，定居在美國德州工作，身處在德州這個比較封閉的州，袁詠琳的亞洲臉孔常被同學排擠，面對同學的冷漠蔑視，而她 5歲開始學鋼琴，10歲開始學小提琴，一開始因為年紀太小，媽媽在旁嚴格督促下，每天努力練琴，漸漸的音樂變成Cindy生命中最重要的朋友，陪伴她度過不被認同的童年。畢業於德州大學奧斯汀分校音樂系與廣播新聞雙學位的Cindy在17歲時就開始尋找機會，趁著回台北的時候偷偷寄DEMO到各大唱片公司，但是媽媽當時很反對，媽媽希望她能夠專心當學生，完成大學學業，再思考未來。

     所以袁詠琳等到大學畢業之後，對媽媽堅定地表達音樂是她唯一想做的事時，認真而執著的態度終於打動媽媽的心，從此以後媽媽也決定全力支持女兒的夢想，陪著她再度回台北，四處寄作品到唱片公司，卻四處碰壁，當時甚至有家公司跟他說，她唱中文歌不適合這裡，袁媽媽對她說：「女兒啊，看來台灣對你的音樂不認同，要不要放棄算了？」當時，袁詠琳露出她充滿陽光的微笑，彷彿是安慰媽媽一樣，依然堅定的回答說：「他們越是覺得我不行，我越要證明給他們看，我可以。」

     因緣際會之下，Cindy袁詠琳遇到了杰威爾音樂，對於她的音樂有不同角度的看法，終於Cindy遇見懂他音樂的地方，公司給予他很大的空間做音樂，讓她完全按照自己的想法去做，所以她隨時寫歌、大量創作，甚至合音、製作都自己來，首張個人同名專輯就即將在10月30日 問世。12歲時父母離異，出身自單親家庭的她，從來沒有讓媽媽操心，現在夢想就即將要實現了！當Cindy第一次看到自己在廣告中露臉時，她對著電視哭了很久，還打電話給美國的媽媽與她分享，電話中是又哭又笑，不敢相信自己正朝夢想前進，Cindy說：「我現在的感覺很不可思議！像做夢一樣！很興奮又很緊張！對我來講，這不僅是實現了我的夢想，希望未來也可以分擔媽媽的辛苦，讓媽媽以我為榮！」

【夏 天 協 奏 曲】

能犧牲一切去愛一個人，是很幸福的

我們之間，只需要通過6個人就能夠相連

不管是美國總統或是威尼斯的船夫，抑或是台北的高校女生與金門的男孩

只要找到正確的6個人 我們就能聯繫起來

你，和誰在一起呢？

§ Prelude前奏曲 ─ 這一部夏天協奏曲，一定能為我們的青春證明些什麼！

                   至少你會相信，愛的確存在著。

●勇敢去愛

坐在電腦前的你，習慣用手指將0與1組成的訊號發送出，成為美好的字串，取代真實的撫觸；

你拿起手機，只要一個按鍵，他的聲音就在耳邊陪你入睡不管距離有多遠；

你再也不提筆寫信了因為用三天時間去期待的傢伙是傻子，你只要眼前、只要現在、不要等待；

你說「晚點再聊」、「改天見」，用了許多不確定的字眼；

你習慣了便利卻扼殺了感受的權利，

你得到的幸福變成失眠時倒映在天花板上沒有溫度的殘影，

你愛了卻沒有真正去愛，

你伸出手，卻是零。

眼前的一切太迅速容易，

我們已經忘記了承諾該如何發生，誓言該怎麼許下；

我們躲在虛實之間隱藏自己、保護自己，

就不會有機會知道：

能犧牲一切去愛一個人，是很幸福的。

「上一次說「我答應你」是什麼時候？對方燦爛的微笑，記得嗎？」

「還好妳回來了，在兩百封的mail之後

  我又聽見了你的鋼琴聲。這一次我要好好抱緊妳！」

「他會再回來吧！於是入睡時再也不熄燈，不知日子逝去了幾頁？

  而等待與逝去是唯一能做的事。

  說不出在想些什麼卻每個人都看得出來。」

「為什麼你還在猶豫？

  你有機會好好牽她的手，卻在這裡思考著她好像變了？

  如果我是你，我會毫不客氣的只想擁她在我的懷裡！」

「妳走了好久了，我不想去算是因為

  我確定妳一直在我心裡，

  每天能帶一支花給妳，邀妳陪我喝一杯酒，是我最開心的時光了

  墓前種的那些妳最愛的百合，還喜歡嗎?

  希望晚上妳一個人在這裡的時候，它會讓你不會害怕。」

「你不可以生我的氣哦！就算我不在你身邊，你也不可以生我的氣……」

嘿你知道嗎？

能犧牲一切去愛一個人，是很幸福的！

因為當對方比自己幸福100倍時，自己也能得到100倍的幸福。

然後也許某天，就能一起到達最美的地方，獲得真正的幸福。

路有點遠，

所以在那之前就不用客氣，盡情地跌跌撞撞吧！

有一天你會開始相信，能犧牲一切去愛一個人，真的真的很幸福。 = )

§ Concer tin o主奏 ─ 刻劃深深的在地情感，屬於金門的夏天協奏曲

●劇情大綱

1個美麗島嶼上的浪漫傳說

  有一種魚叫「夫妻魚」， 彼此相依，一旦少了對方，自己也會慢慢逝去…

2個夏天的青春洋溢

  有一種夏候鳥叫「夏日精靈」， 當牠回到島上的時候，我就會回到你身邊。

3個年少的輕狂……

  譜出那年的夏天協奏曲。

是夏日精靈回到金門的季節，阿寬在網路上看到全國鋼琴大賽第一名的陳文青。

透過在酒廠上班的阿輝伯，阿寬偶然見到了來金門度假的小青，彼此產生了初戀的情愫。

小青喜歡用手機紀錄拍照，在金門期間，和阿寬、沙蟲三人玩在一起，

一起去坑道探險，一起在鄉間道路上騎腳踏車奔馳。

小青每天練琴的時候，阿寬就在屋外聆聽，那是他每天最幸福的時刻。

阿寬生活清苦，自覺無法配上小青，他刻意的逃避，最後終於讓小青勇敢去愛的純真給融化了。

小青跟阿寬過完最美好的暑假，回去之前，小青承諾她會天天給阿寬 Email，

也承諾明年夏天，她一定會回到他身邊。

隔年夏天，「小青」按照約定回來了！但是阿寬卻對小青開始有著不同的感覺……。

一個夏天的真愛，是否勝過一輩子的等待？ 　　

●不怕沒創意，只怕沒感情！

一部4歲到100歲都能看得懂，屬於台灣人的純愛電影！

夏天協奏曲並不是一部高成本、大製作、大卡司的電影，

但它忠實地呈現了金門人的善良純樸，細膩且完整地敘述了一段青春純愛故事，

清新不落俗套的情節讓所有觀眾極易感同身受，

一如黃朝亮導演最初的信念 ─ 以台灣人的角度，拍攝讓台灣人感動的在地純愛電影，

還要讓4歲小孩到100歲的阿公阿嬤都看得懂！

夏天協奏曲沒有嘩眾取寵的特效或創意，它選擇一步步腳踏實地細細耕耘出細膩的情感，

10歲小孩看了會哭，20歲年輕人也會哭，甚至50歲中年人、八九十歲阿公阿嬤看了也跟著哭！

有人預見了未來，有人看見了自己，也有人想起了過去的自己，

紮紮實實，一幕一幕地打進所有人最柔軟的內心，

正應驗了導演所說：「不怕沒創意，只怕沒感情」，

只要感情夠真誠，有人看完會哭，有人看完會笑，就是一部好電影。

●夫妻魚‧夏日精靈‧承諾

  金門不再只是觀光勝地、軍事戰地，而是滿載愛與承諾的美麗島嶼。

在你的印象中，金門是？

貢糖、菜刀、砲彈、太武山的毋忘在莒、坑道，還是高粱酒廠、風獅爺？都對，也不太對。

也許你沒見過日落的慈堤、金門橋，

可以挖花蛤的歐厝海邊，

總是成雙成對的鱟魚，相傳若是漁夫捕走其中一隻鱟，另一隻也會活不下去，

也因此牠們有著「夫妻魚」的美稱；

還有，擁有一席亮麗彩衣的「栗喉蜂虎」，可愛的牠們還有個別名叫做「夏日精靈」，

每年春末初夏時節，牠們就會從赤道飛回金門，是金門島上獨有的美麗夏季候鳥。

沒有言語，不用約定，這是他們與對方、與這塊土地彼此之間的美麗承諾。

在電影夏天協奏曲中，金門不再只是個觀光勝地，也不是硬梆梆的軍事戰地、邊境島嶼，

黃朝亮導演賦予了金門溫暖和感情，在俯拾即是的美景中，悄悄地將純愛的美好入鏡，

同時也在金門當地徵選一票年輕人擔任演員，迴響之熱烈竟有將近三百人報名試鏡！

再加上夫妻魚、夏日精靈的傳說，更為金門這個海島增添了愛與承諾的浪漫色彩，

而男主角阿寬與女主角小青的故事，也隨著金門的美景一一呈現在觀眾眼前，

隨著鏡頭的轉移，主角們所發生的每一個似曾相似、在你我身邊的故事，

於這首夏天協奏曲中驕傲地喧囂著金門在地的愛與美，久久不能停歇。

●未演先轟動，卻差點夭折腹中！

金門首映湧入數千觀眾爭相觀看，人氣高居yahoo搜尋第一名，網友強烈要求在台灣上映！

夏天協奏曲共費時一年籌備、花了整整一個月時間、投資近千萬台幣拍攝而成，

這部電影歷經幾多磨難：

→先是原來的導演因想法不合決定不拍，於是身為老闆的黃朝亮在沒有拍過電影的狀況下，

  也只好憑著拍攝外景節目的經驗和熱情硬著頭皮拍下去；

→在參加台北電影節時被評審打回票，理由是「劇情太商業」；

→再來就是電影片商的突然收掉了發行業務的晴天霹靂，讓黃朝亮導演差點血本無歸！

而在拍攝初期並沒有以期望這部電影會上院線為目標，原本打算發個DVD能努力回本就好，

但因在金門首映時造成前所未有的熱烈轟動，受歡迎的程度是導演當初想都沒想過的！

消息傳回台灣，網路上已有非常多網友詢問何時在台上映？

短時間之內，「夏天協奏曲」榮登yahoo搜尋榜關鍵字「夏天」的第一名，

搜尋結果更高達21萬筆，

在各界如浪襲來的催促聲中，導演決定拿出公司所有的財產準備用力拼一把！

在2009年底將夏天協奏曲推上台灣院線放映！

2009年10月19日起開放預購，博客來獨家開賣

2009年11月27日，夏天協奏曲全台正式上映！

§ Cadenza即興獨奏 ─ 一個沒拍過戲的電影導演 黃朝亮

●用外景節目的探索精神  拍攝台式浪漫純愛電影

勇闖美麗島、大冒險家、世界第一等、行遍萬里路、單車冒險故事…

這些各大電視台探索台灣的節目背後，都有一個共同的名字─製作人黃朝亮。

生長在台東的他，總是致力於探索台灣各地美景，

用他的鏡頭將我們平常不易見的新奇事物一一記錄下來，傳送到家裡的電視機，

讓我們舒舒服服地吹著冷氣翹著二郎腿欣賞他上天下海四處奔波蒐羅而來的奇妙景色。

製作外景節目多年，這一次黃朝亮導演選擇了金門這個離島，培植他的純愛電影夢。

這位沒拍過電影的導演，第一次拍「戲」，卻將故事說得動人，

他不想拿獎，不想拍沒人看得懂的片，

他要做的就是好好說一個簡單的愛情故事，拍一部大家都能感同身受的電影，

讓大家看了會哭、會笑，

接著去正視自己的感情，勇敢面對自己的感情，

為這個低迷許久的社會帶來一股清新的暖風，傳頌愛情的溫暖美好。

●紀念過往的純真年代，獻給自己最愛的那個人

導演說，當他跟著外景團隊第一次到金門時，

就看見了將巢築在洞裡，傳說中的「夏日精靈」─「栗喉蜂虎」，

而「夫妻魚」失去另一半，自己也活不下去的浪漫感情更是讓他大為感動，

於是他決定拍一部關於青春年少的夏日浪漫愛情故事，將他所見的美好忠實呈現在觀眾眼前，

默默在他的心中註記著過往純真的年代，偷偷回憶起自己的那一年夏天。

而在拍攝夏天協奏曲時，他因身處金門無法回家與家人相處，籌備與後製期更是忙到徹夜不歸，

前前後後將近兩年，他與家人的關係降至冰點，幾乎是人生的最低潮。

還好，他與家人堅定地一起撐了過來，

而他的兩個孩子由於每次試片都被規定一定要看，還要給爸爸意見，

到最後竟然將電影的對白給背得滾瓜爛熟，讓他非常得意！

這部夏日協奏曲，黃朝亮導演要獻給生命中最愛的那個人，

他也希望看過夏日協奏曲的每個人，都能找回生命中最純真的愛情，

跟最愛的人緊緊牽手，這輩子不要再放開。

●音樂是影像的催化劑，好電影該擁有好音樂

另一個讓黃朝亮導演感到自豪的地方，就是這部電影的配樂。

台灣的電影通常較少花費心力在音樂上，但黃朝亮導演卻不然；

他認為音樂是一部電影的結構中很重要的部分，音樂就像是影像的催化劑：

多了音樂，開心時會有更燦爛的笑容，適時的配樂，也讓悲傷的氛圍更凝重、更催淚！

因此早在電影開拍之前，就已開始著手音樂部分，

現在我們聽到的一首首動聽的主題曲及配樂，就是黃朝亮導演與女主角林逸欣的心血結晶。

畫面美，音樂好聽，故事動人，一部好電影該有的元素都到位了，

黃朝亮導演信心滿滿，等著你來欣賞這部即將帶起純愛復興風潮的新經典電影！

§ Tutti全體奏 ─ 人物介紹

三「金」加持同飆戲

「金馬獎新人」張睿家、「金馬女配角」林美秀、「金馬男主角」康丁感動演出

○角色介紹

●陳文青(姊姊)

  溫柔婉約卻體弱多病的鋼琴美少女，就讀北一女，

  曾奪得全國鋼琴大賽第一名，金門男孩阿寬從網路的比賽片段認識了她；

  暑假時，小青來到金門養病，因遺失手機而與阿寬譜出一段純純的夏日戀情，

  在暑假結束後，小青即將返回台灣……

●陳文靜(妹妹)

  同樣是活潑開朗的美少女，與姊姊個性全然不同，喜歡的東西也不一樣，

  相同的地方是都彈得一手好鋼琴。

●阿寬

  就讀金門高中的當地男孩，個性天真純樸，總是跟著好哥兒們沙蟲四處走闖。

  因父親離開金門拋棄了阿寬母子，阿寬的母親因而失去行動力及生活能力，

  阿寬則待在金門，一肩負起照顧母親的責任。

  某天，阿寬透過網路看到了小青鋼琴比賽的片段，就深深的被這個女孩吸引了，

  沒想到暑假時，小青竟然出現在金門！

  這段夏日戀情於是悄悄萌芽…

●沙蟲

  阿寬的死黨，天性開朗樂觀非常搞笑，是個總是一身花花綠綠的天真草根男孩，

  與阿寬一起愛上小青，卻總是默默地幫忙阿寬追小青，挺兄弟挺到底！

●沙蟲媽

  在金門當地開了一家民宿兼賣冰的沙蟲媽，個性開朗，總是妙語如珠，

  把阿寬當自己的兒子一樣在照顧。

●阿輝伯

  在金門製酒廠擔任製酒師傅的阿輝伯與阿輝伯母非常恩愛，

  自從阿輝伯母去世後，阿輝伯不分晴雨，每天都到阿輝伯母幕前獻上一束花；

  阿輝伯每天都對著阿輝伯母聊天說話，就好像阿輝伯母還陪在他身邊一樣，

  因此阿寬稱阿輝伯「金門第一癡情男」，

○演員介紹

●林逸欣(小青&小靜)

師大音樂系畢業的校花級正妹，

獲選2008年無名10大網路美女，更是Youtube爆紅網路氣質美少女，

她擁有動靜皆宜的氣質與出眾的音樂才華，擅長鋼琴、小提琴、古箏的她在電影中展露無遺，

除了拍攝時的現場彈奏，電影中的配樂更是大部分皆出自林逸欣之手，

包辦詞、曲、編曲，全能音樂美少女當之無愧！可以說是樂壇及影壇萬眾矚目的一枚超新星！

早在4年之前，黃朝亮導演便在網路上注意到林逸欣；

首次拍電影就獨挑大樑演出女主角，還獲得黃朝亮導演與音樂製作人陳子鴻大力支持，

不但為她量身訂做電影腳本，更讓她創作電影主題曲及配樂

幸運的程度簡直是不可思議！

而在電影中，林逸欣一人分飾兩角，將婉約動人的小青與清新活潑的小靜飾演得活靈活現，

角色掌握度的純熟完全讓人難以想像她是第一次拍攝電影！

目前林逸欣為「台灣腳逛大陸」節目主持人，時常上山下海走透透，

更是與黃朝亮導演外景探索節目的背景不謀而合，讓他直呼「完全找對人了」，

並已約好下一部戲仍然要找林逸欣演出女主角！

●張睿家(阿寬)

出演過多部電影、MV男主角，曾榮獲金馬獎最佳新人獎的張睿家，演技自然不在話下，

尤其他笑起來的憨直模樣更是擄獲了無數少女阿姨婆婆媽媽們的心，

甚至在拍片現場，演技純熟的他還能幫助其他演員帶戲，更快進入狀況。

導演直說要詮釋純樸善良的金門男孩阿寬一角，張睿家無疑是最合適的人選！

●李嘉文(沙蟲)

號稱「超喜感震撼諧星」的李嘉文(地球)，曾參與許多偶像劇的演出，

甚至大大小小的街舞比賽都找得到他的蹤影，只要他一出現，就是充滿了歡樂和笑聲！

●林美秀(沙蟲媽)

曾榮獲金馬獎最佳女配角，是各大廣告、戲劇、節目、舞台劇的常客，

演技生動自然，與康丁同為夏日協奏曲中重量級的戲劇前輩，

經常在拍攝現場教導一群年輕人該怎麼演戲，天性開朗的美秀姐也總能讓現場氣氛開心融洽！

●康丁(阿輝伯)

金馬獎最佳男主角，國寶級實力派演員，能演能唱還能主持！

在夏天協奏曲中，康丁飾演金門酒廠的製酒老師傅，號稱「金門第一癡情男」，

演技純熟到一個表情就足以令觀眾動容，有了超級實力派老演員的加持，

夏日協奏曲更多了幾分醇厚的風味。

23歲實現夢想！個人售票演唱會12月12日於西門河岸留言盛大舉辦

音樂甜心 卓文萱再度出擊！這次收錄了六首新歌、十七首偶像劇歷年精選歌曲的「1+1 Play n Fun」不僅要讓大家玩音樂玩的開心外，這次萱萱在服裝上更是挑戰與以往不同風格的華麗風，並且更大方裸露性感！

尺度1+1 上下全都露

「1+1 Play n Fun」的照片，公司要求萱萱一定要穿的很清涼，但拍照現場除了化妝師之外，近20多位工作人員全數都是男生。也讓萱萱感到很不好意思。於是安全褲跟胸貼全數用盡，拍到最後萱萱終於放開心胸，大方展現青春美麗的身體，充滿肢體語言的動作也讓現場眾多男生神魂顛倒。直呼：年輕真好！

不怕殺很大！我是殺很長！廣告人氣指數狂飆！

由於近年來萱萱的高人氣，不僅擁有眾多的宅男歌迷外，已經23歲的萱萱也流露出成熟女孩的氣質，吸引許多女孩也成為萱萱的死忠支持者。看上這樣的高人氣，今年以來已經有三家內衣廠商陸續找上門，捧著大筆現金希望萱萱能代言內衣廣告。但萱萱開玩笑地表示：我曾經很希望自己是個大胸部女生，但是她覺得如果自己的胸部很大的話，那自己的平衡感一定會很差！而且穿著胸罩內褲給人拍照，感覺好像三點都全露一樣。自己最美、最有自信的地方還是「美腿」，光是美腿性感指數就絕對能破表！因此決定以美腿來打敗現在巨乳氾濫的市場。萱萱最後自嘲地表示：「雖然別人都是殺很大！我是殺很小。可是我的美腿絕對是殺很長啦！」因此也婉拒了內衣廣告的代言。然而萱萱的高人氣仍然吸引了眾多廣告廠商的上門指名代言，今年就新簽了le coq sportif公雞牌服飾、以及金美克能沐浴乳的代言，加上蜜妮洗面乳以及新鮮視洗眼液兩家廠商年度續約，以及偶像劇即將播出。預計下半年將會看到萱萱密集地在電視上曝光！

15歲就發行個人首張專輯，出道已經八年的卓文萱，也即將在12月12日於台北西門河岸留言舉辦個人首場售票演唱會。對此演唱會，萱萱也特別激動地表示「唱歌是我的最愛，舉辦個人售票演唱會更是我一生中最大的夢想，等了八年，終於可以實現這個願望了！」。唱歌、發片、偶像劇、廣告…加上即將舉辦的個人售票演唱會，讓今年只有23歲的萱萱知名度與日俱增，也讓滾石唱片相當看好新一代的華語天后即將誕生！

音樂甜心 卓文萱1+1 play n fun售票演唱會也即將在10月16日於年代售票網開始販售，有段時間沒舉辦活動的萱萱，這次為了能與歌迷儘快地近距離接觸，唱片公司也宣布將在本週六日於全台舉辦卓文萱1+1 play n fun預購簽唱會。17日下午2點在新光三越A11館廣場、晚上7點在台中中友百貨、18日下午2點在屏東太平洋百貨、下午4點在高雄新光三越、晚上7點在台南南方公園廣場。五場簽唱會活動現場預購專輯或演唱會門票的歌迷，不僅可獲得獨家限量演唱會海報，更可以上台與幸福教主-卓文萱做最近距離的接觸喔。詳情可上卓文萱官方BLOG或致電滾石唱片詢問

卓文萱官方Blog：http://rockgenie1986.pixnet.net/blog

滾石唱片：(02)2799-8168

麥可傑克森從未發表過的全新單曲「This Is It」

將於10月12日MICHAELJACKSON.COM首播
索尼音樂首次揭露

「麥可傑克森未來的未來演唱會電影音樂盛典」專輯曲目

麥可傑克森一首從未發表過的全新單曲「This Is It」，將於10月12日起，於麥可傑克森全球官方網站www.MichaelJackson.com首次揭露。這首新單曲「This Is It」是這位全球尊敬的音樂人，在西洋音樂史上再添一項新紀錄。這首新單曲由麥可的兄弟們親自擔任合音，不僅在索尼影業即將上映「麥可傑克森未來的未來 演唱會電影Michael Jackson’s This Is It」片尾時出現，同時也獨家收錄在電影唯一週邊商品「麥可傑克森未來的未來演唱會電影音樂盛典」2CD專輯中。隨著這支單曲的首度發表，麥可傑克森在史坦普中心為演唱會彩排的一款未曝光過的照片，也同時公開。

索尼音樂將搶先在10月26日全球同步發行這張「麥可傑克森未來的未來演唱會電影音樂盛典」2CD專輯，緊接著10月28日全球同步上映，檔期只限2週的同名演唱會電影。

這張專輯的CD1，依照電影中出現麥可傑克森歷年最暢銷的經典，依序收錄這些歌曲原始母帶版本，曲目包括「比利珍Billie Jean」「從容的罪犯Smooth Criminal」「自然本性Human Nature」和「顫慄Thriller」等，並收錄新單曲「This Is It」的原始和管絃樂2種版本。

專輯的CD2，則是收錄了特別呈現給麥可迷3首經典暢銷歌曲「她走出我的生命She’s Out Of My Life」「挑動事端Wanna Be Startin’ Somethin’」與「擊倒它Beat It」從未發表過最原始的Demo版本；以及最近才被發現，由麥可親口錄下的一首詩「地球Planet Earth」。

這張「麥可傑克森未來的未來演唱會電影音樂盛典」2CD專輯，同時還包括了一本36頁的紀念冊，內容包括麥可傑克森為演唱會最後彩排，從未曝光過的珍貴獨家照片。

「麥可傑克森未來的未來演唱會電影音樂盛典」完整曲目如下：

Disc 01

01. Wanna Be Startin’ Somethin’ / 02. Jam / 03. They Don’t Care About Us

04. Human Nature / 05. Smooth Criminal / 06. The Way You Make Me Feel

07. Shake Your Body (Down To The Ground) / 08. I Just Can’t Stop Loving You

09. Thriller / 10. Beat It / 11. Black Or White / 12. Earth Song / 13. Billie Jean

14. Man In The Mirror / 15. This Is It / 16. This Is It (Orchestra Version)

Disc 02

01. She’s Out Of My Life (Demo) / 02. Wanna Be Startin’ Somethin’ (Demo)

03. Beat It (Demo) / 04. Planet Earth (Poem)

◎    關於電影

未上映前已創下前所未有驚人紀錄

台灣：詢問不斷！網路預售創下30秒秒殺驚人紀錄！

美國：網路狂潮！預售票數百場一掃而空！

日本：盛況空前！已達百萬美金預售票房！

英國：瘋狂搶購！超越「哈利波特」、「魔戒」預售紀錄！

澳洲：大破紀錄！擠下「變形金剛」、「X戰警：金鋼狼」預售成績！

德國：前所未有！造成首次徹夜排隊盛況！

「麥可傑克森 未來的未來演唱會電影」將帶給全世界麥可歌迷與其他廣大樂迷一場史無前例的視覺震撼，直擊這場門票原已被搶購一空，原本安排在倫敦O 2 A rena舉行的復出演唱會，忠實呈現麥可從規劃、創作到排練的幕後實況。按照彩排的時間順序，從2009年4月到6月的彩排，超過100小時的影像資料中剪輯而成，內容包括了麥可為演唱會彩排多首他原本安排的經典。「麥可傑克森 未來的未來演唱會電影」導演肯尼歐堤加Kenny Ortega（「歌舞青春」系列），同時也是麥可創意夥伴及演唱會總監，電影則由藍迪菲利浦斯Randy Philips、肯尼歐堤加與保羅岡加威爾Paul Gongaware共同製作。電影總製作人則是約翰布蘭卡John Branca和約翰麥克連John McClain。電影交由索尼影業負責全球發行；欲知更多有關電影的訊息，請上www.thisisit-movie.com

香港TVB電視與電台頒獎禮首度曝光
特別收錄王菲領獎畫面　葉蒨文　張學友　黎明同台經典畫面

最近西洋樂壇天后接連出擊，沈潛已久的惠妮休斯頓推出新輯撗掃西洋榜冠軍，引領潮流的瑪丹娜也推出從出道以來的最完整精選，不少人也在等待華語樂壇最令人想念的聲音—王菲，由環球音樂發行的這張【阿非正傳】共收錄了近50首王菲國粵語的經典暢銷曲，同時還加收了1990年代王菲在香港難得的表演畫面，近來在各大媒體上對於王菲即將復出歌壇的傳言不斷，在等待王菲新作的同時，喜歡王菲的歌迷們可以藉【阿菲正傳】好好回味天后的風采。

跨廠牌、跨年代
最完整的王菲出道20年精選【阿菲正傳】
在10月9日發行的這張【阿菲正傳】可說是王菲出道20年以來最完整的精選輯，3張CD收錄許多暢銷經典如：《冷戰》、《曖昧》(粵)、《紅豆》、《笑忘書》、《當時的月亮》、《流年》、《夢中人》、《浮躁》、《給自己的情書》及《百年孤寂》等，更收錄了和歌神張學友合唱的《愛一次給不完》、和香港音樂才子林海峰合唱的《只因喜歡Faye》等共48首大家耳熟能詳的歌。同時錄音經過特別處理，在電腦上聽也有和音響相去不遠的音質，就算習慣把唱片轉成電腦檔的歌迷們也可以欣賞到原汁原味的王菲。

DVD特別收錄90年代得獎及表演畫面
難得一見
這張精選輯不止好聽，還很好看，DVD中收錄了90年代王菲在香港各大頒獎典禮的領獎及表演畫面，這些已經絕版的經典表演不僅包括了王菲在香港電視節目上和葉蒨文同台演出的組曲、和張學友在1994年香港小姐決賽上的短版歌舞、和黎明演出的上海灘歌舞劇等精彩的畫面，也有王菲拿下香港最受歡迎女歌手的領獎及演唱畫面，都是當時台灣歌迷很難欣賞到的表演，可說極其珍貴。不管是已經認識王菲、或是想要認識王菲，這張精選輯絕對不能錯過！

3CD+1DVD
CD1
1. 容易受傷的女人
2. 執迷不悔
3. 冷戰
4. 我願意
5. 夢中人
6. 知己知彼
7. 天空
8. 棋子
9. 曖昧
10. Di-Dar
11. 浮躁
12. 你快樂(所以我快樂)
13. 半途而廢
14. 當時的月亮
15. 百年孤寂
16. 給自己的情書

CD2
1. 尾班車
2. 有緣的話
3. 可否抱緊我
4. 浪漫風暴
5. 執迷不悔(粵)
6. 不再兒嬉
7. 把鎖匙投進信箱
8. 長大
9. 流非飛
10. 如風
11. 容易受傷的女人(國)
12. 回憶是紅色的天空
13. 愛一次給不完(張學友合唱)
14. 只因喜歡FAYE(林海峰合唱)
15. 天與地
16. 夢遊

CD3
1. 你在我心中
2. 一人分飾兩角(天空小說插曲)
3. 誓言
4. 不得了
5. 心驚膽顫
6. 我也不想這樣
7. 紅豆
8. 蝴蝶
9. 開到荼靡
10. 只愛陌生人
11. 守望麥田
12. 笑忘書
13. 螢火蟲
14. 流年
15. 迷魂記
16. 我愛雀斑

DVD 曲目
1. 流非飛(王菲)/傾斜(葉倩文)/震撼(王菲)/SUMMER OF LOVE (葉倩文)/心裡的陽光(王菲)【1993台慶  飛越舞台 Dancing Queen】
2. 知己知彼/非常夏日(張學友合唱)【1994香港小姐決賽】
3. 晚風/夢(黎明合唱)【1994星光熠熠耀保良】
4. 出路【1994勁歌金曲-香港最受歡迎女歌星】
5. 我願意【1994勁歌金曲-亞太最受歡迎女星】
6. 討好自己【1995週五紅人館】
7. 愛與痛的邊緣【1995香港電台十大中文金曲頒獎禮-十大優秀流行歌手】
8. 我只在乎你【1996香港電台十大中文金曲頒獎禮-懷念鄧麗君】
9. 流星/浮躁/Di-Dar【1996香港小姐決賽】
10. 輕撫你的臉/我願意/情書/季候風(張學友合唱)【1997翡翠歌星賀台慶】

世界級樂手鼎力相助 世界各地空運樂器來台 陶式情歌&黑色搖滾全面襲台！

每天閉關8小時練琴 指腹長繭起水泡壓力大睡夢中拿吉他彈片狂刷腹肌！

重新詮釋陶爸爸經典歌曲 卻不邀請爸爸上台 陶喆笑言：「我怕他不肯下台！」

陶喆的「2009陶喆上太空  說  演唱會」即將在本周五(16日) ，從高雄文化中心的至德堂一連開唱5場。陶喆除了演唱新專輯「六九樂章」中的新曲外；也曾透露會演唱很多帶給他深遠影響的六、七○年代經典搖滾歌曲。他昨天在台北市文山區的「表演36房」的「音樂能量房」與來自全球各地的樂手進行彩排，也表示會以組曲方式表演，還透露將會獻唱「飛機場的10：30」、「流沙」、「找自己」、「小鎮姑娘」和「愛很簡單」等膾炙人口的經典，陶喆說：「每次辦演唱會都會有很多人『點歌』，但其實都很難滿足所有的人，我希望這次會滿足到你們的！」

陶喆還講：「這也是我第一次去高雄、台中和新竹演出，所以我滿懷興奮和期待！能再次去感受中南部朋友的熱情，回到我宣傳第一張專輯的那種感覺。」除了期待中南部歌迷朋友們的熱情外，陶喆也坦言心情有些忐忑緊張，「因為這次的節目精彩，是具有「挑戰性」的。雖然沒有亮麗的舞者及特效，但保證會有100%的熱情和音樂誠意，希望大家會感受到！」

在經過3天彩排後，陶喆在12日終於邀請媒體前來採訪，他表示，在經過3天的彩排後，幾乎所有的歌都順過、走過了，雖然還說不上很熟練；也開始與新樂手有點默契了，但還是有很多東西需要磨合，「這次除了慶隆(音樂總監吳慶隆)和Jingles (bass player) 之外，其他兩位樂手：來自美國洛杉磯的鼓手Blair Sinta與來自澳州的吉他手，Franco Raggatt都是第一次合作。」

陶喆也坦言，雖然他們都是其他朋友和樂手介紹的，「但選擇他們還是有很大的風險。即便他們有很好的業界評價，但我們並沒有合作過，也不知道他們的工作態度和實際演奏的功力與經驗。」不過他與音樂總監吳慶隆慎重考慮後，「我們決定『take a chance』，試試這兩位人選。」陶喆開心地接著說：「而我們目前還沒有後悔！」

雖然樂手配合部份沒有問題，但陶喆卻表示這次演唱會的樂器就把硬體公司弄的很頭大！他說：「我們要的許多東西台灣都沒有，雖然這些樂器真的不是那麼冷門。我們這次真的搬來一台直立式鋼琴、還有一台『 Hammond B-3 organ』電風琴都是從新加坡空運過來的！」陶喆這才發現台灣樂器設備明顯不足，「Blair要求的鼓(DW Drum Workshop)整個台灣都租不到！只能說我們台灣對於音樂真的要加點油！」

陶喆也透露演唱會上會唱爸爸的成名曲，「老爸一定會來看，但不知道是哪一場，而且他也不知道我要唱他的歌，不過我不會邀請他上台，因為怕他不肯下去，所以還是我下台去找他就好了！」至於演唱會會不會「破錶超時演出」，陶喆表示「不會故意要讓節目很長，剛好就好，要忘大家看完後還能有津津有味的感覺！」