Leeloo's eyes

以古人為師之旅......
不曉得一般奧地利旅行團行程，會不會帶旅客遊這博物館??
在逛遍維也納大大小小、當代、歷史、私人美術館後~~
我覺得全部比較起來，這間裡面的東西都還是滿重要的
來到這裡，如果沒有安排，似乎挺可惜

我是看到有展arcimboldo這怪咖的特展，所以特地一定要來一趟
http://www.arcimboldo.art.pl/english/index1.htm

前陣子國立故宮博物院展出的”華麗巴洛克"（Great Habsburg Collectors），
就是 來自維也納藝術史博物館之鉅作，
不預期的，我又沒去看分身，直接就看本尊。

khm與法國羅浮宮博物館、西班牙普拉多美術館同為馳譽於世歐洲最重要的皇宮博物館，
所存主要是奧地利皇室累代遞藏的藝術珍品。偉大的哈布斯堡王朝
收藏在十五世紀已展現出宏偉的格局，其繪畫典藏量多質美，兼具多元的地區文化特色

不但是歷史重要文獻，也體現了哈布斯堡家族的命運以及各朝皇帝的鑒賞品味。
國立美術館(Kunsthistorisches Museum)，其與自然史博物館(Naturhistorisches Museum)對望，
中間隔著瑪麗亞．特瑞莎之像，其質量為世界第四大藝術博物館；
建築師是Gottfried von Semper與Karl Hasenauer，完全採用義大利文藝復興式風格。


馬克西米連一世憑藉與勃艮地（Burgundy）瑪利公主成婚，使得哈布斯堡家族成為歐洲最顯赫的王朝之一，
此時大量勃艮地珍寶流入奧地利。費迪南大公二世是藝術、科學積極贊助者，
也是最能代表十六世紀後期收藏觀念的收藏家，曾將超過二萬件的文物有系統的登錄成冊。

館藏涵蓋了考古學、人類學、礦物學、動物學和地理學，由其是人類頭蓋骨的收藏量居世界第一
(我沒看自然史博物館，光是看美術館就要累暴了，但是有頭蓋骨耶......)


上圖左：入口處的大廳直直走近的通道

上圖，左：入口處的前大廳
上圖，右上：埃及文物廳入口處
　　　　　 瞧這極盡能事之奢華的黑色大理石～～
上圖，右下：埃及文物廳的天花板


曾經是列強，我想就是大家比誰搶奪別人文物的多吧～～
嗯，就埃及文物來說，我想是定搶輸給大英博物館的～～
館中也有一些DM，是在講下個展期要展故宮博物院的館藏~~
吆~~大家把搶來的東西交換交換喔~~~~


上圖，左上：這是希羅文物館的天花板，打燈的方式細膩多了
上圖，右上：同樣都是展覽古希羅文物
　　　　　　希臘在自己的國家，展覽自己的文物，卻沒有把質感、情境表現得這麼好
　　　　　　反而是被其它國家搶去的，才展示得好，這很諷刺。
上圖，左下：館前大廳上方的圓頂
　　　　　 窗戶雕花
上圖，右下：天花板上的壁畫由Mihaly von Munkacsy所繪製，師法文藝復興時期風格


大廳中央由一座豪華的階梯連結所有的樓層，
階梯上有一組Antonio Canova所製作的古希臘詩人，悲劇創始者演員狄斯比斯的紀念作品
（這石雕超大的，當禮物送給國王、要怎麼搬啊！？）
三角檐與石柱旁的繪畫則由克林姆兄弟Gustav與Ernst Klimt完成；
二樓的八角形的圓拱大廳緊接著大階梯，這是哈布斯王朝的主要展示廳，其內部裝飾與展間比皇宮還氣派

所有地方都可以拍照，卻只有特展的部份不能拍
arcimboldo的照片就無法刊了～
http://www.arcimboldo.art.pl/english/index1.htm
他的手法概念，其實很多藝術家都有拿來回收再使用，舉凡達利、CINDY SHERMAN等


阿奇姆博多 Arcimboldo, Giuseppe (15271593)
義大利畫家。以構圖怪誕著稱，起初從事米蘭大教堂彩色玻璃窗的繪畫和設計工作。
1562年搬遷至布拉格，擔任皇帝斐迪南一世和魯道夫二世的宮廷畫家。
同時也為宮廷劇院繪製布景，其作品寓意深遠，有雙關立意，富有機趣。以
象徵意義的怪誕構圖著稱，用水果、蔬菜、動物、景觀及其他物品來拼成人形。
這 種繪畫風格一直被認為是低級趣味，直到1920年代超現實主義才復興了這種視覺雙關藝術。


下圖：21 世紀的Arcimboldo?
當代藝術家貝拿帕BERNARD PRAS




上面四張圖：當代藝術家貝拿帕BERNARD PRAS的作品
在Kunsthistorisches 博物館的入口休息室,與Arcimboldo 的作品一起展示
藝術家Bernard Pras 以許多不同的技術試驗拍攝肖象。
博物館特別對他攝著名的"綜合肖像"感興趣, 譬如路易十四, 薩爾瓦多達利 、愛因斯坦 、
他選擇綜合元素來表現他們的名聲。他充分地運用Arcimboldo 的綜合方法。
在這些大規模構成裡, 他用混亂和隨便的方式填裝畫面,
Pras在他的表現技巧、透視的攝影幫助下，他虛構的畫像提供諷刺和幽默的感覺。

Pras的三十年工作被陳列了, 被出版了和使普遍全世界通過視聽媒介。
他以創造的技巧和視覺的獨創性,以Arcimboldo 的概念,使觀眾目炫。
（我覺得最好笑的是路易十四的肖像，用一堆餅乾、衛生紙拼成）


當然，新、舊約聖經是西方繪畫題材的故事大宗
一路上，教堂、宗教畫，多的我看到快吐了，但這些收藏仍然是樂此不疲

有時，我就算讀懂基督教史，也很難分辨一座教堂到底是單純處於哪個時期
因為許多構造都是不同時期的融合改造
我覺得這些或許只是他們生活的一部份、教育的一部份

如果是生活的一部份，那麼西藏的唐卡也很精美，為何不是FINE ART，只能算是工藝品？
原來，唐卡無法辨識是誰畫的，不能算是FINE ART
西方人主宰了我們的美學思考，以及遊戲規則

把這些可能是民俗提升為FINE ART，最重要的地方在於如何表現個人特質
如何辨識這東西是由誰創造的，即便表現一樣的故事，也要有不同的表現方法


威尼斯及法蘭德斯畫派，最能代表十六世紀至十八世紀哈布斯堡皇族的藝術鑒賞品味。

東西實在太多了，我只好挑著講～
上圖左：看起來很好笑的中世紀騎士屠龍......這個龍的尺寸......是科莫多龍嗎？？
　　　　萊翁哈德•貝克leonhard beck的作品
上圖右上：Lucas Cranach
http://en.wikipedia.org/wiki/Lucas_Cranach_the_Elder
http://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Lucas_Cranach_d._J.
上圖右下：Bartholomaeus Bruyn


魯道夫二世爲神聖羅馬帝國皇帝和奧地利大公，
內外交困之中魯道夫以布拉格為首都，他極其重視藝術和科學，眼光高人一籌。專
程派人到義大利收集威尼斯大師提香（Tizian，約1488－1576）的作品，
下圖：是拍到提香的徒弟丁特列托的作品~~
　　　為什麼特別提到他，沒為什麼，只因為喜歡他們師徒畫的裸女




上圖：約翰丹斯(Jacob Jordaens), 魯本斯的弟子, 平民畫家
尺寸超大，在現場很可以被震撼，荷蘭畫派的技巧實在是沒話說～

再來是我很喜歡的，其實這也是舊約聖經的故事，布留哥爾的”巴比倫塔”
這幅畫，顯現出了人類的聰明與創造能力，
甚至不自量力地想與天父上帝平起平坐，最後終至失敗。

布留哥爾與包士的作品中的奇幻元素， 同樣成為超現實主義的靈感來源
我想，也可以這樣翻譯：
若拜古人為師，這些就是好例子
包士、布留哥爾、亞欽博多，他們其實都是達利的古人之師
的確，他們的技術和思想，甚至都是現代人望及項背的

Pieter Bruegel布勒哲爾，法蘭德斯畫家（今荷蘭西南、比利時西、法國北部）
專長於描寫居住鄉間的鄉民（peasant）生活，他以簡明的手法創作，
其中影響他最深刻的，當屬古荷蘭畫家包士（Hieronymus Boach）。
（意思是，他也是拜古人為師啦！我喜歡的包士！）

在西方，他是第一以個人需要而作畫的地景畫家，跳脫過去藝術淪為宗教寓言故事背景的窠臼。
十六世紀的法蘭德斯義大利化，Brueghel在遊學羅馬與威尼斯歸國後，著眼於北歐特有生活與風土人情作畫。
不畫聖母、耶穌，不畫王公貴族，他的生活和對農民的感情有關，更說明畫家的膽識和魄力。

Brueghel之所以能夠作為16世紀弗蘭德爾的繪畫代表，在於他的繪畫表現不是技術上的義大利化，
而是抓住了人文精神的重點，將文藝復興重要的人本與世俗性自覺思想，結合鄉土體現在畫作主題以及內涵上。
真正有意義的文藝復興在其精神，而不光是技術風格；

當代固然必須按照繪畫作品來分析比較其技術表現，以了解畫家思想，
但是我們可以感受到，在當時一片小羅馬主義者的摹技繪畫潮之中，
Brueghel繪畫表現的獨創性更顯份量與深度。