啟明的studio

   228公園素描

敎畫是我謀生的方式

學畫的人真多

希望他們將來都可以成為藝術家

  228公園寫生的氣氛很好

  微風徐徐吹過臉旁

  有一種說不出的詩意

    永和社教中心學員色鉛筆作品

  哇！從這些作品中真看不出來是學畫只有半年多的新手，沒錯！Amber和聖慧姐二位同學對色鉛筆的學習很投入及認真，上課時總會向我詢問有關繪畫方面的問題，也常常把課堂上的靜物帶回家練習，這種學畫的精神很令人佩服。

  她們學習素描的時間雖然只有八堂課但從她們的色鉛筆作品中，可以看見她們的潛力和用心。

  作品中或許有不足的地方，但對於還要照顧家庭的家庭主婦而言已經難能可貴，希望聖慧姐和Amber能在色鉛筆上精益求精，也感謝你們對老師畫畫班的支持。

    2012師生美展圓滿落幕

  這次和張君珊、胡玉琴、潘王村三位同學的聯展終於結束了，感謝內湖油畫班和素描班的同學大力支持，還有一些過去曾經指導過的學生前來參覯，內心很是感動。

  張君珊畫中有愛，將畫作義賣助人，義賣所得全數捐給慈善團體

  胡玉琴的畫風穩健，倍受肯定

  潘王村的框很特別，受到很多人讚賞

內湖社教中心同學送的花，實在很美，感謝你們的付出

特別感謝鍾維民大哥的鼓勵

兩位大姐大駕光臨

大家都愛這幅畫

    張君珊油畫作品

  俗語說：「師父領進門，修行在個人」，教學那麼久，有些學生畫的不好，有些學生卻畫的很好，「態度」決定了一切，但可以預期的，張君珊經歷了一年多的油畫學習，已漸漸地開花結果。

  每個星期三下午在內湖教室，總是看見君珊認真的作畫，勤做筆記，她的油畫作品經常是經歷了數十小時挑燈夜戰，刮了又畫，一張作品畫到三、四天是常有的事，絲毫沒有一點蒙混過關的心態。

  君珊的畫作每一張都是堅持用寫生方式完成，完全沒有依賴科技手段--攝影、電腦等，而是實實在在的下功夫，她的“麵包”畫作中用筆結實而肯定，“玫瑰花”畫作中流露出細膩的觀察力和樸實真誠的畫風，在“蝴蝶蘭”畫作裡我們看見她對色彩已經可以運用自如，筆法也漸漸成熟，雖然還有些許的畫作不夠完美，但對於一位只學畫一年多的媽媽算是難能可貴。

    人體 30F

  每個人對繪畫的定義不同，作為一位人物畫家，人體寫生成了必修的課程，有人說：「畫了那麼多人體畫也賣不出去」，如果每位畫家畫畫都向錢看，一定無法產生好作品，唯有不計代價的付出與長時間的投入，才能產品好的作品。

  藝術家的技巧需要不斷地練習，才能使自己保持最佳狀態，寫生是技巧很高的一門學問，自然更需要練習，追求繪畫之路彷如一條長河泹泹向前流去，前行的路上會有許多挫折與阻礙，只要保持對繪畫的熱情堅持下去，如果不幸無法成為畫家也不必悲傷，至少有努力過人生也就不會有遺憾了。

    彩色鉛筆

  這一系列的彩色鉛筆有一些是最近畫的，有一些是以前畫的，像“蘋果”這幅畫就畫了三個多小時，我是用水性和油性的色鉛筆混合，大致上的技巧很類似鉛筆畫，色筆的疊色很容易，只要選購好一點品牌的色筆都可以表現出不錯的效果。

  由於彩色鉛筆的方便和簡易性使得它受到許多人的喜愛，透過一層層加上去，可做出非常豐富的中間色調，而且很容易掌握，不像水彩﹝須要控制水份和高超的技巧﹞及油畫﹝昂貴的材料﹞。

  色鉛筆是初學者訓練色彩的第一選擇，只要有素描的觀察能力及時間充裕，我們可以邊畫邊思考，按照自己的節奏，從佷淡的色彩逐步增加色彩的飽和度，塑造出滿意的立體感，添加到很豐富的色彩。

      思 30P

  一提到“人物畫”，大家第一個想到的便是達文西的『蒙娜麗莎的微笑』，她那似笑非笑的表情和獨特的人文背景使它成為經典。

  Model在擺姿勢時不可能一直保持微笑，畫畫當然無法和相機一樣『喀喳一聲』就捕捉人物瞬間的表情，它需要透過不斷觀察、體會，才能逐步把我們所看到的對象呈現在畫布上，相機是客觀的，人是主觀的，人是有感覺的，在作畫過程中的這些感覺都會影響畫作主觀的部份。

  多年的繪畫訓練，把我培養成兼具感性與理性的畫者，人的表情是微妙的，也許外形真的畫的很神似，但卻無法抓著隱藏在Model內心的心理情緒。

  畫家的筆觸可以很粗狂，但觀察一定要很細膩，作畫時心情可以很放鬆，但態度一定要很專注，畫畫時往往很多精彩部份是在不經意的狀態下完成的，太刻意往往會適得其反，繪畫是需要理性的思考與感性的激發，唯有兼具感性與理性的畫家，才能完美詮釋畫中的女性之美。

      律20F

  大師畫的人體畫成為“作品”，一般人畫人體畫成為“習作”，習作與創作的區別在那裡？要如何把一般的習作昇華成偉大作品，就必須認真思考畫面的一些問題。

  對我而言作品的表現題材不是我所關注的，我所關注的是畫面所表現出來的真實色彩與筆觸、背後所蘊含的人文素養、高超的藝術技巧；追求卓越的繪畫技巧是我一輩子所要努力的目標『把畫畫好』。

  這張畫的色調、筆觸和大感覺都很滿意，並沒有花許多時間在細節上面，相反地在人物與背景的色彩關係，邊緣線的處理上反覆琢磨，下了很大功夫。我想營造出一種很輕鬆的筆法，畫面的整體掌控能力很重要，有些地方要強調，有些地方要簡化，畫面的節奏感會使整幅畫生動活潑，是一張畫作能否成功的關鍵。